Wie viel können Künstler verdienen? • BUOM
29. April 2021
Wenn Sie kreativ sind und eine Leidenschaft für die bildende Kunst haben, könnte die Tätigkeit als Künstler ein lohnender Karriereweg für Sie sein. Die Künstlerbranche bietet vielfältige Karrieren und deckt ein breites Spektrum an Kunstformen ab. Als Künstler können Sie Ihre Arbeit frei gestalten, einschließlich der von Ihnen erstellten Inhalte, Ihrer Arbeitsstunden und Ihres Gehalts. In diesem Artikel besprechen wir, was ein Künstler ist und geben Antworten auf häufige Fragen zum Künstlerdasein.
Was ist ein Künstler?
Ein Künstler ist ein Fachmann für bildende Kunst, der in einem Medium unter Verwendung verschiedener kreativer Techniken kreiert. Dazu kann Kunst im traditionellen Sinne gehören, etwa Skulptur, Malerei, digitale Kunst oder Zeichnung. Ein Künstler kann auch in Form von Musik, Film oder Tanz kreieren. Es gibt verschiedene künstlerische Stile, mit denen ein Künstler experimentieren und auf die er sich spezialisieren kann. In einigen Branchen wird dies als Genre definiert. Ihr visueller Ausdruck in jedem künstlerischen Stil dient im Allgemeinen der Freude und Wertschätzung anderer.
Was machen Künstler?
Ein Künstler schafft, um sich selbst und die Welt um ihn herum durch seine künstlerische Form auszudrücken. Was sie schaffen, hängt von der Art und dem Stil der Kunst ab, mit der sie arbeiten. Beispielsweise verwendet ein Bildhauer Materialien wie Ton, Stein oder Holz, um physische und visuelle Kunst zu schaffen, die einer Idee, einem Objekt, einem Ort oder einer Person ähnelt, während ein Tänzer seinen Körper verwendet, um Musik zu interpretieren.
Wie viel verdienen Künstler?
Es gibt viele Karrierewege für eine Person, die kreativ ist und sich für die bildende Kunst interessiert.
Kulinarisch
Zu den kulinarischen Berufen gehört die Zubereitung und Präsentation von Speisen. Kochprofis verfügen über Fähigkeiten wie Kreativität, Teamarbeit und Geschicklichkeit. Mit einem Associate-Abschluss können Sie eine Karriere in der Kochkunst anstreben, für einige Berufe ist jedoch möglicherweise ein Bachelor-Abschluss erforderlich. Hier sind die Berufe, die Sie als Kochspezialist in Betracht ziehen sollten:
Kuchendekorateur: 30.694 $ pro Jahr
Küchenchef: 43.521 $ pro Jahr
Die Kunst des Kinos
Unter Filmkunst versteht man jede Art künstlerischen Schaffens, bei dem es um Film geht, sowie die Künstler, die diese Kunstwerke schaffen. Filmemachen erfordert technische und ästhetische Fähigkeiten, um visuelle Meisterwerke zu schaffen. Hier sind die Karrieren für Filmkünstler:
Grafiker
Grafiker erstellen Bilder und Modelle, um ihre kreative Vision auszudrücken. Sie können diese Art von Kunst mit traditionellen Methoden und Werkzeugen wie Farbe und Leinwand erstellen, oder ein Grafiker kann Designsoftware verwenden, um digitale Bilder zu erstellen. Beispiele für Grafiker und wie viel sie verdienen können:
Musikalische Kunst
Musikkünstler verstehen verschiedene Musikstile, wissen, wie man Musik liest und komponiert, aufführt und interpretiert. Musiker verfügen über Zeitmanagementfähigkeiten, starke Kommunikationsfähigkeiten und die Geschicklichkeit, Musik aufführen zu können. Hier sind Karrieren, die Sie in der Musikbranche in Betracht ziehen sollten:
Künstler-Designer
Designkünstler sind ästhetisch veranlagt und schaffen häufig physische Kunstformen wie Architektur oder Mode. Designkünstler verfügen über Präsentationsfähigkeiten, Kommunikationsfähigkeiten und eine starke Hand-Auge-Koordination. Hier sind Beispiele von Künstler-Designern:
Modedesigner: 51.671 $ pro Jahr
Innenarchitekt: 57.616 $ pro Jahr
Architekturdesigner: 61.421 $ pro Jahr
Industriedesigner: 67.262 $ pro Jahr
Wie können Künstler ihr Einkommen steigern?
Hier sind Möglichkeiten, wie ein Künstler in jedem Karriereweg sein Einkommen steigern kann:
Bieten Sie Privatunterricht an
Als Experte auf Ihrem Gebiet können Sie Privatunterricht anbieten, um einem jungen Künstler das Handwerk beizubringen. Abhängig von Ihrem Wohnort und Ihren Fähigkeiten können diese Lektionen teuer sein. Wenn Sie mit Ihrem privaten Nachhilfeunternehmen erfolgreiche Ergebnisse nachweisen, können Sie möglicherweise mehr verlangen. Sie können auch Ihren eigenen Zeitplan für Privatstunden erstellen, was sowohl Flexibilität als auch die Möglichkeit bietet, so viele Lektionen zu unterrichten, wie Sie möchten.
Wir bieten Beratungen an
Die Beratung mit Unternehmen oder Einzelpersonen, die sich für Ihre Kunstform interessieren und diese in ihrem Unternehmen einsetzen, kann von Vorteil sein, wenn Sie Ratschläge geben können, wo Sie anfangen sollen. Beispielsweise könnte ein Innenarchitekt Musterhausbauern Beratung bei der Gestaltung neuer Häuser anbieten. Bei der Beratung können Sie Ihre eigenen Preise und Zeitpläne festlegen, sodass Sie die Beratung zusätzlich zu Ihrer Karriere durchführen oder die Beratung zu Ihrer Karriere machen können. Erwägen Sie, Ihre beruflichen Kontakte zu nutzen, um Kontakte zu knüpfen und potenzielle Kunden zu finden, die Ihre künstlerische Expertise benötigen, um mit der Beratung zu beginnen.
Ein Buch schreiben
Künstler können ein Buch veröffentlichen, um ihre Kunst zu präsentieren, wenn sie Illustrator, Digitalkünstler oder Koch sind. Für Experten wäre es auch eine gute Idee, ein Buch zu schreiben, um ihnen Fähigkeiten beizubringen. Der Künstler könnte genauso gut ein Buch schreiben, um seine Geschichte zu erzählen. Bücher sind auch großartige Marketinginstrumente, mit denen Sie ein breiteres Publikum für Ihre Kunst erreichen können.
Bauen Sie eine Fangemeinde auf
Künstler können mehr verdienen, wenn sie mehr Interesse an ihrer Arbeit wecken. Social-Media-Plattformen eignen sich ideal zum Austausch von Arbeitsinformationen und zur Gewinnung von Fans. Sobald eine Fangemeinde aufgebaut ist, kann der Künstler Merchandise anbieten und seine Social-Media-Fangemeinde für Markenangebote und Werbeaktionen nutzen.
Kunst online verkaufen
Fotografen, Illustratoren, Aufnahmekünstler, Maler, Videofilmer und Animatoren können ihre Arbeiten von Online-Stock-Websites lizenzieren, die den Künstler jedes Mal bezahlen, wenn jemand ihr Bild, Video oder ihre Aufnahme verwendet. Wenn Sie Ihre Kunst online teilen, können Sie Ihre Reichweite auf potenzielle Kunden erweitern und so Ihre Einnahmen steigern. Manchmal kann die Online-Bewerbung Ihrer Arbeit auch dazu führen, dass Arbeitgeber Sie finden und Ihnen ein Stellenangebot unterbreiten.
Freiberuflich tätig
Auch wenn Sie für ein Unternehmen arbeiten, können Sie in Ihrer Freizeit mit einer großen Anzahl von Kunden zusammenarbeiten, sofern dies nicht gegen Ihren Arbeitsvertrag verstößt. Als Freiberufler können Sie mehr Kunden gewinnen und auf der Grundlage Ihrer eigenen Preise abrechnen. Um mehr aus Ihrer freiberuflichen Tätigkeit herauszuholen, sollten Sie alle Ihre Fähigkeiten berücksichtigen und überlegen, wie Sie diese verkaufen oder Fähigkeiten als Dienstleistung anbieten können. Freiberufliche Angebote, die Sie in Betracht ziehen sollten:
Beratung
Online Kurse
Lehrbücher
Endprodukte
Planung und Strategie
Eine Website erstellen
Ein Online-Portfolio kann dabei helfen, eine Fangemeinde aufzubauen und freiberufliche Arbeiten zu erwerben, aber die Erstellung einer Website für Ihre Kunst ist eine gute Möglichkeit, mit dem Online-Verkauf zu beginnen. Wenn Sie über Ihre eigene Website verkaufen, können Sie alle Provisionen für Ihre Verkäufe behalten und Ihre Kunst auf der ganzen Welt verkaufen. Die Website arbeitet für eine Vielzahl von Künstlern, darunter Köche, Digitalkünstler, Musiker, Bildhauer und Maler.
Holen Sie sich einen höheren Abschluss
Für alle Karrierewege von Künstlern ist kein Abschluss erforderlich, eine Weiterbildung und der Erwerb eines Bachelor- oder Masterabschlusses können Ihnen jedoch zu einem höheren Gehalt verhelfen. Durch kontinuierliche Weiterbildung können Sie neue Fähigkeiten entwickeln und Ihre aktuellen Fähigkeiten verbessern.
Wenn das Anstreben eines höheren Abschlusses nicht möglich ist, sollten Sie den Erwerb einer Lizenz oder Zertifizierung für Ihren Beruf in Betracht ziehen. Beispielsweise können Fotografen und Redakteure eine Zertifizierung zum Erlernen von Bearbeitungssoftware erwerben, was den Kunden Vertrauen in die Arbeit eines Künstlers geben kann.
Nehmen Sie an einem Online-Kurs teil
Ähnlich wie bei Privatstunden kann ein Künstler einen Online-Kurs erstellen, um anderen sein Handwerk beizubringen. Das Hosten eines Online-Kurses kann die Möglichkeit bieten, Kunstwerke oder Dienstleistungen wie Beratung zu verkaufen. Es gibt mehrere Websites, die den Prozess der Entwicklung und Veröffentlichung eines Online-Kurses vereinfachen und Ihnen dabei helfen, einen Kurs anzubieten. Sie können auch darüber nachdenken, Webinare zu Schulungszwecken zu veranstalten.
Über welche Fähigkeiten verfügen die meisten Künstler?
Die von einem Künstler benötigten Fähigkeiten variieren je nach Kunstgenre, mit dem er arbeitet. Kameramänner verfügen über Kamera- und Schreibfähigkeiten, die ein Künstler möglicherweise nicht hat oder benötigt. Ein Koch studiert Kochkunst und eine Tänzerin studiert Tanzstile.
Es gibt jedoch mehrere Fähigkeiten, die für alle Künstler nützlich sind, darunter:
Kommunikation: Künstler sind in der Lage, sich innerhalb der Branche zu vernetzen, Ideen auszutauschen und durch ihre Kunst zu sprechen.
Ästhetische Expertise: Das Verständnis von Design, Schönheit und Präsentation ist Teil der Kreativität eines Künstlers.
Unternehmensführung: Kenntnisse über Geschäftspraktiken und -fähigkeiten sind insbesondere für freiberufliche Künstler nützlich.
Geschicklichkeit: Fast alle Kunstformen erfordern eine gute Hand-Auge-Koordination und geschickte Finger, um das Kunstwerk zu schaffen.
Computerkenntnisse: Ein Künstler kann einen Computer für sein Portfolio verwenden, um Kunst zu schaffen oder zu verkaufen oder um Kunden zu finden und mit ihnen zu kommunizieren.
Selbstmotivation: Die Fähigkeit, Aufgaben zu erledigen und Ehrgeiz sind wichtig für den Erfolg eines Künstlers.
Braucht ein Künstler ein Diplom?
Viele Karrierewege für Künstler erfordern keinen Hochschulabschluss, aber ein Abschluss kann dabei helfen, einen Arbeitsplatz zu finden und ihr Einkommen zu steigern. Ein Bachelor of Fine Arts wäre für Art Directors, Lehrer und Designer nützlich. Kurse in Kunstverständnis, öffentlichem Reden, Unternehmensführung und Psychologie können für Künstler am vorteilhaftesten sein.
Sie können auch Workshops zur Weiterentwicklung Ihrer Fähigkeiten in Betracht ziehen. Der Workshop bietet eine gezielte Erkundung Ihrer Kunst mit praktischer Anwendung und Anleitung durch einen Branchenprofi. Anschließend können Sie ein Zertifikat über den Abschluss und die Teilnahme am Workshop erhalten.