38 вопросов для интервью с артистами (с примерами ответов)
12 августа 2021 г.
Собеседования являются важной частью процесса найма на многие должности, связанные с искусством, включая преподавание, работу в галерее или создание произведений искусства для товаров и товаров. Хотя каждая из этих профессий может иметь разные обязанности и требовать различной квалификации, многие потенциальные работодатели задают аналогичные вопросы художникам, которые хотят заниматься профессиональной деятельностью. Если вы заинтересованы в карьере художника, понимание некоторых общих вопросов для интервью в этой области может помочь вам подготовиться к разговору с работодателями.
В этой статье мы обсудим 38 вопросов для интервью с художниками и предоставим примеры ответов на некоторые из них, чтобы подготовить вас к интервью и повысить ваши шансы на получение работы.
Общие вопросы интервью художника
Интервьюеры могут задать следующие общие вопросы для собеседования с художником, чтобы узнать больше о том, кто вы и почему вас интересует карьера художника:
Откуда вы и как это влияет на вашу работу?
Кто оказал на вас наибольшее художественное влияние?
Расскажите о своем любимом медиа.
Где вы находите вдохновение?
В какое время дня вам больше всего нравится творить?
Расскажите, какое значение искусство имеет для общества.
Что мотивирует вас творить?
Как вы определяете успех как художника?
Помогает ли вам искусство в других сферах жизни?
Как вы развиваете свои художественные навыки?
Вопросы об опыте и прошлом
Поскольку работодатели хотят узнать больше о вашей прошлой работе и пути, который вы прошли, чтобы стать художником, они задают такие вопросы:
Вы раньше работали профессиональным художником?
Какова цель или цель вашей работы?
Как ваша работа может повлиять на социальные проблемы?
Как вы ориентируетесь в профессиональной арт-индустрии?
Какие направления в искусстве вдохновляют вас на текущую работу?
Как изменился твой стиль со временем?
Каковы ваши любимые и наименее любимые части профессионального искусства?
Есть ли у вас сеть других артистов, и как они вас поддерживают?
Что говорят о вашей работе критики и коллекционеры?
Есть ли определенная среда или материал, которые являются неотъемлемой частью вашей работы?
Углубленные вопросы
В зависимости от роли, на которую вы претендуете, вам, возможно, придется ответить на подробные вопросы, подобные этим, о том, как вы можете вписаться в конкретную должность:
У вас есть действующая клиентская база?
Какие факторы влияют на цену вашей работы?
Как эта работа может помочь вам улучшить свои художественные навыки?
Каковы ваши конечные карьерные цели?
Как вы справляетесь с балансом между работой и личной жизнью как художник?
Опишите идеальную рабочую среду.
Какую пользу вы можете принести этому рабочему месту?
Планируете ли вы продавать свои работы где-нибудь еще, кроме как здесь?
Вы сейчас работаете в другом месте?
Опишите, как мы можем способствовать вашему карьерному росту.
Вопросы для интервью с артистами с примерами ответов
Вот некоторые распространенные вопросы для интервью с художниками, с которыми вы можете столкнуться во время поиска работы, а также пояснения того, чего работодатели ожидают от ответа, и образцы ответов, которые помогут вам подготовиться:
Расскажите, как вы развивали свою художественную карьеру до сих пор.
Потенциальные работодатели могут спросить о вашем карьерном росте, чтобы узнать больше о вашем предыдущем опыте в индустрии искусства и знаниях, которые вы получили на различных должностях. Это важный вопрос для работодателей, чтобы узнать о вашем опыте, потому что для многих творческих должностей не существует определенного пути, по которому кандидаты должны следовать, чтобы достичь определенного момента в своей карьере. Чтобы ответить на этот вопрос, подумайте о решениях, которые вы приняли с тех пор, как решили стать художником, чтобы достичь своего нынешнего положения. Затем объясните, как вы развивали свою карьеру, например, посещая уроки рисования или расширяя свою сеть контактов.
Пример: «Я развивал свою карьеру преподавателя рисования, выполняя заказные рисунки тушью и работая ассистентом воспитателя в дошкольных учреждениях. Каждый из этих опытов и практик позволил мне стать лучшим и более терпеливым художником, который может глубоко общаться с теми, кто посещать мои занятия и обучать их основам рисования пером и тушью».
Почему вы хотите создавать и продавать искусство?
Вопросы о том, почему вы хотите стать художником или создавать и продавать искусство, позволяют интервьюерам понять вашу страсть к этой отрасли, вашу мотивацию и ваши цели. Часто люди присоединяются к этой карьере, потому что им нравится создавать и делиться своими работами, но вы также можете захотеть стать профессиональным художником по другим причинам, например, зарабатывать деньги на чем-то, в чем вы талантливы, или работать вне офиса. Хороший способ ответить на этот вопрос — подумать, что значит для вас искусство и чего вы хотите достичь как профессиональный художник.
Пример: «Моя мотивация для создания и продажи произведений искусства состоит в том, чтобы проиллюстрировать мой опыт детства, когда я рос на природе. В последнее время в моем творчестве затрагивается множество тем, связанных с природой, таких как изменение климата и устойчивость, и я использую свои цифровые рисунки, чтобы начать обсуждение этих важных тем. Продажа моего искусства просто помогает мне иметь средства, чтобы работать меньше часов на моей работе с частичной занятостью, чтобы я мог сосредоточиться на своем искусстве».
Опишите проект своей мечты.
Когда потенциальный работодатель спрашивает об арт-проекте вашей мечты, он может захотеть узнать, соответствуют ли ваши навыки и желания той роли, которую он занимает. Важно ответить на этот вопрос правдиво, чтобы убедиться, что вы получите работу, которая вам нравится, но это также полезно для работодателей, которые хотят помочь вам работать над чем-то вроде проекта вашей мечты в будущем. Вы можете ответить на этот вопрос, описав проект, который был бы интересным и интересным для вас. Если в настоящее время у вас нет проекта, который вы хотели бы завершить, вы можете просто описать проект, который вам понравился бы.
Пример: «Художественный проект моей мечты был бы, если бы я мог работать над фреской, разработанной сообществом, для показа на здании в городе. Возможность общаться с людьми в моем сообществе и показывать посетителям разнообразие идей и культур было бы полезным и сложно, но мне бы это очень понравилось. Я также люблю работать на открытом воздухе, поэтому такой проект сделал бы меня очень счастливым».
Как вы сотрудничаете с другими артистами?
Хотя роль каждого артиста может немного отличаться, часто бывают случаи, когда у вас есть возможность поработать с другими артистами, поэтому интервьюеры хотят знать, как вы обычно сотрудничаете. Сотрудничество может быть полезно во многих художественных работах, потому что оно позволяет вам включать стили и идеи других художников в свою работу, а в таких проектах, как фрески или большие скульптуры, может повысить эффективность. В своем ответе опишите время, когда вы успешно работали с другим художником. Если вы не работали напрямую с другими художниками, вы можете объяснить, как вы разделяете обязанности и как вы можете вдохновлять друг друга на творческий процесс.
Пример: «Мне нравится сотрудничать с артистами, например, с танцорами и музыкантами, когда устраиваю выставки в галерее, потому что эти взаимовыгодные проекты дают зрителям более глубокое понимание нашего искусства. музыку из разных жанров, чтобы создать настроение и рассказать более глубокую историю. В последнее время я сотрудничаю с местной танцевальной труппой, чтобы создать серию скульптур на основе их танцоров и помочь создать хореографию для своих произведений».
Влияют ли другие ваши интересы на ваше искусство?
Работодатели могут захотеть узнать, есть ли у вас другие интересы, будь то различные виды хобби, учебные темы или развлекательные мероприятия, которые влияют на ваш художественный стиль, темы, на которые вы создаете искусство, и на ваше мнение об искусстве. Например, если вам нравится садоводство, вы можете рассматривать цвета и расположение вашего сада как форму искусства, и описание этого работодателю может показать вашу креативность и перспективу. Отвечая на этот вопрос, постарайтесь выбрать один или два других интереса, которые могут повлиять на то, как вы занимаетесь искусством, и детализируйте эти связи для интервьюера.
Пример: «Как ребенок шеф-повара, меня всегда интересовало, как еда может повлиять на мое искусство. В моих последних проектах в качестве акварельных красок используются пигменты из продуктов, трав и съедобных цветов. Я думаю, что пищевые отходы — важная тема для обсуждения, поэтому многие из моих работ посвящены демонстрации жизненного цикла продуктов и натюрмортам людей, которые готовят настоящие рецепты из этих продуктов».
Опишите лучшее произведение искусства, которое вы создали.
Интервьюер может спросить вас о лучшем произведении искусства, которое вы создали, чтобы определить, что вы считаете успешным произведением искусства, насколько вы уверены в своих способностях и можете ли вы точно описать положительные характеристики работы кому-то другому. Эта информация ценна для большинства арт-позиций, но особенно важно описать свою работу потенциальным покупателям. Рассмотрим недавнюю работу и подробно опишите несколько аспектов, которые сделали ее уникальной, технически искусной и визуально привлекательной.
Пример: «Мое лучшее произведение искусства — это керамический чайный сервиз, на создание которого у меня ушли месяцы, пока я изучал классические формы чайных сервизов по всему миру и комбинировал их, чтобы представить свое культурное наследие. Чайник, каждая чашка и каждое блюдо — это белая глина, вылепленная на в печи и вручную, и все части издалека демонстрируют округлость, которая хорошо сочетается с гладкой блестящей глазурью. Я также раскрасил каждую часть в бледно-голубой и темно-оранжевый цвета, чтобы представить мое контрастное наследие, что увеличивает визуальный интерес».
Как ваше образование помогло вам в вашей карьере?
Поскольку для некоторых должностей артистов не требуется специального образования, работодатели часто интересуются, как художники используют ученые степени для улучшения своих навыков и карьеры. Если у вас есть высшее образование, опишите, каким образом оно помогло вам сделать карьеру художника. Некоторые потенциальные способы, которыми ваш образовательный опыт может помочь вам, включают в себя знакомство с людьми, которые помогли вам получить работу в сфере искусства, обучение вас важным навыкам в вашей области или, если ваша степень не связана с искусством, предоставление вам знаний о других интересах, которые влияют ваше искусство.
Пример: «Получив степень по истории искусства, я изучил множество средневековых художественных приемов и черпал вдохновение из тех источников, которые до сих пор мотивируют мою работу. Мое образование также познакомило меня с семинарами по искусствоведению, во время которых я познакомился со специалистом по средневековому искусству и детским книжный иллюстратор, который помог мне пройти стажировку в качестве графического дизайнера у их работодателя. Это побудило меня объединить свой талант графического дизайна с моими университетскими знаниями, чтобы создать и проиллюстрировать серию исторических художественных комиксов».
Расскажите о своих методах преодоления творческих блоков.
Творческие блоки характерны для людей, занимающихся творческой карьерой, и потенциальные работодатели хотели бы знать, как их сотрудники преодолевают подобные трудности. Вопросы, подобные этому, помогают работодателям убедиться, что кандидаты понимают, что они должны часто сдавать работу, несмотря на эти проблемы, и показать интервьюерам, что вы достаточно хорошо понимаете себя и свой процесс, чтобы находить решения для творческих блоков. Попробуйте ответить на этот вопрос с помощью двух или трех методов преодоления творческих препятствий, которые лучше всего подходят для вас и помогут вам не сбиться с пути для достижения рабочих целей с помощью своего искусства.
Пример: «Когда я сталкиваюсь с творческими блокировками в своей работе, я часто переключаюсь между проектами или делаю перерыв на время, прежде чем пытаться продолжить работу над произведением. минут за раз, чтобы убедиться, что я закончу его в установленные сроки».