Как стать хореографом
Хореографы играют важную роль в разработке танцевальных номеров, используемых в сценических постановках и индустрии развлечений. Используя свой танцевальный опыт и опыт, они используют различные движения и стили для передачи идей или настроения. Если у вас есть страсть к танцам, то, узнав больше об этом карьерном пути, вы сможете оценить, подходит ли он вам. В этой статье мы исследуем роль хореографов, их типичные обязанности и заработную плату, а также советы, которые вы можете использовать для продолжения и развития этой карьеры.
Что такое хореограф?
Хореографы — это профессионалы в области танцев, которые создают танцевальные номера и инструктируют других, как их исполнять. Часто они начинают свою карьеру в качестве танцоров, чтобы развить свои навыки и опыт, прежде чем перейти к хореографии. Они используют свои танцевальные знания, чтобы передавать настроение или идеи посредством движений. Хореографы могут найти работу в различных формах развлечений, таких как танцевальные постановки, мюзиклы, рекламные ролики, музыкальные клипы, телешоу и фильмы. Некоторые хореографы предпочитают специализироваться на определенном танцевальном стиле, таком как балет, современный танец, хип-хоп, джаз или музыкальный театр.
Чем занимаются хореографы?
Основная обязанность хореографов – разработать и обучить танцевальным номерам. Их обязанности также могут различаться в зависимости от того, работают ли они не по найму или работают в организации, например в танцевальной труппе. Некоторые из типичных обязанностей хореографов включают в себя:
Комбинирование последовательностей движений для разработки новых номеров или интерпретаций существующих танцев.
Объяснение шагов и движений танцорам и корректировка их по мере необходимости
Экспериментировать с различными танцевальными стилями и движениями и получать отзывы от танцоров.
Наблюдение за процессом прослушивания для шоу или танцевальных компаний
Выбор музыки для сопровождения танцевальных номеров
Создание танцевальных номеров, соответствующих музыке и текстам
Посещайте репетиции, чтобы убедиться, что танцоры или актеры понимают программу
Предоставление информации о творческих аспектах танцевальных шоу, таких как костюмы и освещение.
Изучение новых танцевальных тенденций и стилей, чтобы оставаться в курсе последних событий и разрабатывать инновационные программы.
Посещение отраслевых выставок и мероприятий, чтобы черпать вдохновение и создавать свою профессиональную сеть
Как стать хореографом
Для того, чтобы стать хореографом, необходимы опыт и большой опыт в танце. Вы можете использовать следующие шаги в качестве руководства для продолжения этой карьеры:
1. Начните ходить на занятия заранее
Многие люди, заинтересованные в карьере в сфере танцев, начинают посещать занятия в раннем возрасте. В старшей школе и ниже вы можете посещать различные танцевальные классы, такие как балет, модерн, джаз и хип-хоп. Вы часто можете найти классы, лагеря или семинары через общественные программы или танцевальные школы. Большинство хореографов начинают как танцоры, и участие в этих занятиях может научить вас основам различных стилей и помочь вам развить танцевальные навыки.
2. Пройти формальное обучение
Как только вы перейдете в старшую школу, хотя иногда и раньше, вы сможете пройти формальное обучение танцам. Ваши варианты часто включают внеклассные занятия и интенсивные летние программы обучения в танцевальных школах и компаниях. Это углубленное обучение может помочь вам подготовиться к карьере в танцах или к программам колледжа. На этом этапе вы можете отдать предпочтение определенному типу танца, например, балету или хип-хопу. Хотя вы можете сосредоточиться на одной или двух областях, хореографы должны в той или иной степени продолжать изучать все типы. Обладая обширными танцевальными знаниями, вы сможете понимать различные движения и включать их в свои композиции.
3. Получите высшее образование
Хотя это и не обязательно, вы можете получить высшее образование, чтобы продемонстрировать свои навыки и знания. Вы можете найти программы младшего специалиста, бакалавра и магистра танцев и хореографии. Эти программы часто ищут кандидатов с существующей формальной танцевальной подготовкой. Вы также можете получить степень в области музыкального театра и пройти соответствующие курсы танцев. Не все работодатели требуют, чтобы кандидаты хореографии имели степень, но эти программы могут расширить ваши знания о танце, например, об его истории и индустрии. Вы также изучаете навыки для улучшения своей техники, такие как танцевальная композиция и импровизация, анализ движений и методы обучения.
Вы можете искать программы, аккредитованные Национальной ассоциацией школ танца, которые оценивают качество образования. Высшее образование также служит эффективным методом получения танцевального опыта, поскольку студенты часто участвуют в танцевальных или хореографических шоу. Вы также можете установить профессиональные связи через эти программы и получить доступ к возможностям стажировки.
4. Получите профессиональный опыт
В начале своей карьеры вы можете искать возможности продемонстрировать свои танцевальные навыки посредством постановок, сольных концертов или фестивалей. Обязательно создайте танцевальное портфолио, которое вы можете предоставить потенциальным работодателям в качестве визуального представления вашей танцевальной квалификации и навыков. Работа танцором позволяет вам продолжать развивать свои навыки и профессиональные связи. Вы встречаете коллег-профессионалов в этой области, которые потенциально могут связать вас с возможностями и могут работать с хореографами, которые могут предложить вам наставничество или руководство в этой карьере.
Многие начинающие хореографы также получают должности инструкторов танцев начального уровня. В зависимости от ваших навыков и имеющегося опыта вы можете найти возможности трудоустройства в школах и общественных программах. Работа инструктором позволяет вам использовать свои танцевальные знания и учить людей выполнять шаги, используя точный ритм и движения. Если на вашем месте работы проходят студенческие выступления, вы также можете получить возможность поставить хореографию. Вы можете продвигаться по карьерной лестнице, наращивая свой опыт и профессиональную сеть. Более продвинутые варианты включают работу в танцевальных компаниях и индустрии развлечений.
Зарплата и перспективы работы для хореографов
Средняя национальная зарплата хореографов составляет 21,27 доллара в час. Ваша заработная плата может варьироваться в зависимости от вашего уровня опыта, места работы и географического положения. То Бюро статистики труда прогнозирует, что перспективы трудоустройства танцоров и хореографов вырастут на 6% к 2029 году, что быстрее, чем в среднем на 4% для всех профессий.
Советы по развитию карьеры
Если вы хотите стать хореографом, вы можете воспользоваться следующими советами для своего профессионального развития:
Создайте сильную сеть: хореография может быть конкурентной областью, но установление связей с профессионалами в индустрии танцев и развлечений может помочь вам найти работу. Помимо своих коллег-хореографов, постарайтесь наладить отношения с профессионалами театра, такими как сценаристы и режиссеры, продюсеры и руководители, работающие на телевидении и в кино. Установление этих связей и положительная репутация могут помочь вам продвинуться по карьерной лестнице благодаря их творческим проектам.
Присоединяйтесь к профессиональным организациям. Присоединение к профессиональной организации, такой как Национальная танцевальная ассоциация или Dance/USA, также может предоставить вам возможности трудоустройства и ресурсы для профессионального развития. Вы можете посещать конференции или семинары, чтобы расширить свои танцевальные знания и продолжить развитие своих навыков. Эти организации часто проводят сетевые мероприятия, позволяя вам встретиться с профессионалами в своей области.
Продолжайте изучать танцы. Продолжая развивать свои танцевальные навыки и знания на протяжении всей своей карьеры, вы сможете быть в курсе новых танцевальных тенденций. Включение новых или более современных элементов может помочь сделать ваши тренировки более инновационными. В то время как работодатели ценят опыт, который приходит с упором на определенные стили, они также ценят хореографов с разнообразными танцевальными знаниями. Знание большего количества стилей может помочь вам открыть больше возможностей, а не ограничивать себя конкретными областями.
Развивать общение и навыки межличностного общения: Как хореограф вы регулярно взаимодействуете с танцорами и другими творческими профессионалами. Иногда вы можете внести свой вклад в творческое направление шоу или постановок. Когда вы разрабатываете номер, вы должны предоставить танцорам четкие инструкции о том, как его выполнять. Если у них возникают трудности, вы должны найти способы объяснить шаги таким образом, чтобы они могли легко их понять. Танцорам может потребоваться время, чтобы выучить ваши шаги, поэтому вы также должны проявить терпение и работать в команде, чтобы эффективно работать в процессе обучения.
Поддерживайте физическую форму: работа хореографом может быть не такой тяжелой, как работа танцором. Тем не менее, поддержание формы может помочь вам практиковать свои танцевальные номера по мере их развития. Самостоятельное выполнение шагов может дать вам четкое представление о том, как выглядит и протекает процедура. Вместо того, чтобы давать только устные инструкции, вы также можете проводить других через эти процедуры, используя себя в качестве проводника.