Wie man Musikdirektor wird (Schritt für Schritt) • BUOM

Musikdirektoren spielen in der Unterhaltungsbranche eine bedeutende Rolle. Die meisten Musikbetreuer arbeiten für eine Produktionsfirma oder arbeiten als Freiberufler. Um Musikdirektor zu werden, sind musikalische Kenntnisse und vielfältige Fähigkeiten erforderlich. In diesem Artikel besprechen wir, was ein Musikbetreuer ist, was er tut, wie man einer wird, Fähigkeiten, Gehalt und Berufsaussichten.

Was ist ein Musikdirektor?

Ein Musikdirektor arbeitet in der Unterhaltungsbranche. Musikbetreuer beaufsichtigen die Musikabteilung eines Films oder einer Fernsehsendung und arbeiten mit anderen Fachleuten zusammen, um geeignete Musik für Filme und Fernsehsendungen zu finden. Sie haben in der Regel Erfahrung im Komponieren von Musik.

Was macht ein Musikdirektor?

Ein Musikdirektor ist für die richtige Musik in Filmen, Werbespots, Fernsehsendungen und Videospielen verantwortlich. In der Unterhaltungsindustrie benötigen Film- und Fernsehprogramme Musik, um der Geschichte Emotionen und Wirkung zu verleihen. Musikbetreuer arbeiten in verschiedenen Phasen der Produktion mit Produzenten, Regisseuren und Redakteuren zusammen, um kreative Ideen zu entwickeln und geeignete Musik für bestimmte Szenen zu finden. Während dieses Prozesses können sie einen Komponisten engagieren, Musiker einstellen und kontaktieren, Studios buchen und an Aufnahmesitzungen teilnehmen. Weitere Aufgaben können sein:

  • Entdecken: Dies bedeutet, bestimmte Stellen in einem unvollendeten Film zu finden, an denen Musik benötigt wird, und Musik für den Haupttitel, Hintergrundmusik, Soundeffekte und die Platzierung der Endtitelsongs in der Originalfilmmusik auszuwählen. Der Musikdirektor arbeitet dann mit dem Komponisten zusammen, um die Partitur oder Werke zu schreiben und bestehende Musik zu lizenzieren.

  • Verteilung der Lizenzgebühren: Musikaufsichtsbeamte sind dafür verantwortlich, die gesamte in einer Produktion verwendete Musik mithilfe eines Kontrollblatts zu verfolgen, bei dem es sich um eine Liste der in einer Produktion verwendeten Lieder und Musik handelt.

  • Lizenzierung und Verhandlungen: Musikbetreuer beginnen nach einer Spotting-Sitzung mit der Sicherung der Songrechte und wählen Künstler aus, die entweder neue Songs schreiben oder alte Songs covern. Sie identifizieren und verhandeln auch mit Aufführungsrechtsorganisationen, um die erforderlichen Gesetze einzuhalten und Lizenzverträge mit Plattenfirmen, Künstlern und Verlegern abzuschließen. Durch die Lizenzierung wird eine Verletzung des Urheberrechts verhindert.

Wie wird man Musikdirektor?

Wie bei vielen Karrieren im Unterhaltungsbereich müssen Sie sich auch bei der Karriere als Musikdirektor nicht an Regeln halten, Sie benötigen jedoch einen musikalischen Hintergrund. Hier sind die Schritte, die Sie befolgen können, um Musikdirektor zu werden:

1. Entwickeln Sie Ihre Fähigkeiten

Die größte Verantwortung von Musikbetreuern besteht darin, festzustellen, ob eine Musikkomposition für die Medien, an denen sie arbeiten, geeignet ist. Daher müssen Sie über einen musikalischen Hintergrund oder Erfahrung in der Musik verfügen. Es gibt kein einheitliches Alter für das Erlernen von Musik, aber Komponisten und Musiker beginnen ihre musikalischen Fähigkeiten oft schon in jungen Jahren zu entwickeln. Das Erlernen des Singens und Spielens von Musikinstrumenten in jungen Jahren kann Ihnen dabei helfen, die zum Hören von Musik erforderlichen Hörfähigkeiten zu entwickeln. Wenn Sie über musikalische Kenntnisse verfügen, können Sie sich ehrenamtlich bei Gemeinschaftsveranstaltungen oder Musicals engagieren, um Ihr Portfolio aufzubauen und Ihre Fähigkeiten weiterzuentwickeln.

2. Holen Sie sich einen Bachelor-Abschluss

Um Kenntnisse über die technischen und betriebswirtschaftlichen Aspekte der Musikindustrie zu erlangen, benötigen Sie einen Bachelor-Abschluss in Musikwirtschaft. Im Hauptfach Musikbusiness studieren Sie Musikmonetarisierung, Lizenzierung, Urheberrecht, Lizenzgebühren und Musikveröffentlichung. Sie können auch Folgendes erfahren:

  • Musiktheorie: Sie lernen Melodien, Rhythmen, Improvisation, Tempo und mehr.

  • Musikalische Komposition: Sie lernen die Mechanik und Technik der Musik auf verschiedenen Ebenen kennen. Musikkomponisten beherrschen ein oder mehrere Musikinstrumente und verfügen über Kenntnisse in musikalischer Gestaltung und Musiktheorie.

  • Arrangieren von Musik: Wie ein Komponist versteht ein Arrangeur Musiktheorie und Musikinstrumente. Sie erlernen die Grundlagen der Komposition und Musiktheorie.

  • Marketing und Vertrieb: Sie erlernen zwischenmenschliche und PR-Fähigkeiten.

  • Künstlermanagement: Sie erwerben Führungs- und Managementfähigkeiten, die Sie für die Zusammenarbeit mit Musikern und Musikverlegern sowie für den Verkauf benötigen.

3. Machen Sie ein Praktikum bei einem Musikdirektor

Das Sammeln von Erfahrungen ist von entscheidender Bedeutung und erhöht Ihre Chancen, in der Branche eingestellt zu werden. Die Arbeit als stellvertretender Musikdirektor ist eine großartige Möglichkeit, den Beruf kennenzulernen. Es besteht jedoch keine Notwendigkeit, ein Praktikum bei einem Musikdirektor zu absolvieren. Du kannst ein Praktikum in einem Musikverlag, einer Musikabteilung oder einem Musiklabel absolvieren. Praktika helfen Ihnen, Beziehungen und Kontakte aufzubauen, die Ihnen bei der Arbeitssuche in der Branche helfen können. Es kann ziemlich schwierig sein, Jobs im Musikbereich zu finden, da die meisten Jobs durch persönliche Empfehlungen oder über ein vertrauenswürdiges Netzwerk zustande kommen. Wenn Sie viele Praktika absolvieren, erhöhen sich Ihre Chancen, bekannt zu werden.

Mehr Details: 10 Vorteile eines Praktikums

4. Konzentrieren Sie sich auf den Aufbau von Beziehungen

Es ist wichtig, Beziehungen aufzubauen, die in der Zukunft mehr Möglichkeiten schaffen können. Sie können Social-Media-Plattformen nutzen, um mit Musikdirektoren in Kontakt zu treten, die Sie bewundern. Beginnen Sie ein Gespräch mit ihnen und erklären Sie, warum ihre Arbeit Sie inspiriert. Wenn Sie einen Einstiegsjob in der Fernseh- oder Filmbranche haben, beginnen Sie das Gespräch mit dem Koordinator oder anderen Assistenten, mit denen Sie zusammenarbeiten. Sie können auch der Guild of Music Supervisors beitreten, einer gemeinnützigen Organisation, die die für die Musikaufsicht erforderlichen Ressourcen, Kenntnisse und Fähigkeiten bereitstellt. Musikbetreuer arbeiten in der Regel mit Produzenten, Autoren, Regisseuren und Inhaltserstellern zusammen. Konzentrieren Sie sich auf den Aufbau von Beziehungen zu den Personentypen, die wahrscheinlich Musikbetreuer einstellen.

5. Erwägen Sie, sich einen anderen Job zu suchen.

Es gibt keinen klaren Weg, Musikdirektor zu werden, aber viele Wege können dazu führen. Erwägen Sie alle verfügbaren Möglichkeiten, z. B. einen Einstiegsjob bei einer Talentagentur. Es gibt auch Talentagenturen wie Creative Artists Agency (CAA), United Talent Agency (UTA) und William Morris Endeavour (WME), die Ihnen Einblicke in die Unterhaltungsbranche geben können. Sie können auch nach Stellen suchen, bei denen Sie einen ausführenden Produzenten, Regisseur, Showrunner oder Mitarbeiterautor unterstützen können. Einen Job bei einem Regisseur oder Showrunner zu bekommen, kann Möglichkeiten zur Interaktion mit einem Musikdirektor eröffnen.

6. Erstellen Sie Ihr Portfolio

Um Ihre Chancen auf eine Anstellung als Musikdirektor zu erhöhen, versuchen Sie, Musik-Credits zu verdienen. Erhalten Sie die Gelegenheit, mit einem Musikdirektor zusammenzuarbeiten. Sobald Sie ihr Vertrauen gewonnen haben, bieten sie Ihnen möglicherweise Credits als Co-Musik-Supervisor und mehr Möglichkeiten an, an anderen Projekten zu arbeiten. Seien Sie außerdem offener für die Arbeit an unabhängigen oder Low-Budget-Projekten.

Fähigkeiten als Musikdirektor

Musikbetreuer haben komplexe Verantwortlichkeiten und benötigen spezifische Fähigkeiten, um ihre Aufgaben effektiv erfüllen zu können. Diese Fähigkeiten:

  • Zwischenmenschliche Fähigkeiten: Sie verbringen die meiste Zeit mit den Leuten im Produktionsteam. Sie müssen effektiv mit ihnen kommunizieren und alle neuen Ideen, Bedenken und Vorschläge mitteilen.

  • Kenntnisse über Lizenzierung und kreative Rechte: Sie müssen alle Verfahren kennen, die mit der Lizenzierung von Musik, kreativen Rechten und der Verteilung von Lizenzgebühren verbunden sind. Wenn Sie dies nicht verstehen, kann dies zu einer Urheberrechtsverletzung führen, die zu Problemen führen kann.

  • Cue-Kenntnisse: Sie müssen wissen, wie man Cue-Sheets erstellt, um sicherzustellen, dass die Dauer der Musik mit dem Vertrag übereinstimmt. Sie müssen außerdem Checklisten für Aufführungsrechteorganisationen verwalten und verwalten.

  • Hörfähigkeiten: Sie müssen Melodien, Rhythmen, Tonhöhen und andere wichtige musikalische Elemente allein mit dem Gehör erkennen können.

  • Zeitmanagement: Sie müssen in der Lage sein, Produktionstermine einzuhalten.

Gehalts- und Berufsaussichten

Entsprechend US-Büro für ArbeitsstatistikDie Beschäftigung in Positionen als Musikkomponist und Musikdirektor könnte von 2019 bis 2029 um zwei Prozent steigen. Durchschnittsgehalt Komponist kostet 35.346 US-Dollar pro Jahr (15,17 US-Dollar pro Stunde).

Bitte beachten Sie, dass keines der in diesem Artikel genannten Unternehmen mit Indeed verbunden ist.

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