Что вы можете сделать со степенью бакалавра в студийном искусстве?

2 декабря 2021 г.

Получение степени бакалавра в области студийного искусства может помочь вам узнать о ряде художественных дисциплин и техник, пообщаться с другими профессионалами в области искусства и развить ценные передаваемые навыки. Выпускники программы студийного искусства могут заниматься различными карьерами и отраслями, включая такие отрасли, как кино, дизайн интерьера и управление искусством. В этой статье мы обсудим, что вы можете сделать со степенью бакалавра в области студийного искусства, какие навыки вы можете приобрести в этой программе и каковы преимущества получения этой степени.

Отрасли, в которых вы можете работать со степенью студийного искусства

Степень бакалавра в области студийного искусства может подготовить вас к работе в различных отраслях, в том числе:

Кино и телевидение

Профессионалы с опытом работы в студийном искусстве могут найти работу в кино- и телеиндустрии. Вы можете найти работу, связанную с дизайном декораций, независимо от того, создаете ли вы физические локации или разрабатываете изображения для проецирования на экран. Другие художники могут предпочесть стать мастерами реквизита и создавать объекты, которые актеры могут держать и использовать. Дополнительные рабочие места для художников в этой отрасли включают художника по раскадровке, художника по визуальному развитию и графического дизайнера. Художники в киноиндустрии рассматривают эстетику своего вклада и то, как их декорации, реквизит или другие элементы дизайна могут смотреться с другими элементами фильма.

Дизайн интерьера

Профессионалы в области дизайна интерьера помогают своим клиентам создавать функциональные и приятные пространства в разных помещениях, например, в гостиных или офисных помещениях. Некоторые профессионалы в области дизайна интерьера могут работать напрямую со своими клиентами и помогать им согласовывать мебель и декор в своей комнате. Другие в этой отрасли могут сосредоточиться на создании уникальной мебели или предметов декора ручной работы. Например, художники, специализирующиеся на художественном стекле, могут создавать мозаичные окна на заказ, а столяры могут проектировать обеденные столы и стулья.

Мода

Профессионалы, специализирующиеся на текстильном искусстве, могут подумать о том, чтобы стать модельерами. Карьера модного дизайнера позволяет создавать новые модели одежды, как для индивидуального использования, так и для массового производства. Если вы предпочитаете карьеру изобразительного искусства в индустрии моды, вы можете сотрудничать с модельерами для создания рисованных или цифровых изображений их дизайнерских идей. Другие возможности карьерного роста в индустрии моды, связанные со студийным искусством, включают фотографов, дизайнеров ювелирных изделий или создателей моделей.

Арт-менеджмент

Профессионалы в области управления искусством могут управлять художественной студией, музеем, галереей или другим бизнесом, связанным с изобразительным искусством. Эти профессионалы используют свои художественные и лидерские способности для выполнения конкретных задач, таких как планирование выставок, управление бюджетом, определение идеального места для различных произведений искусства и определение темы комнаты или пространства. В зависимости от типа вашей роли в управлении искусством, вы также можете выставлять свои работы.

Какую работу вы можете получить со степенью бакалавра в области студийного искусства?

Вот несколько вакансий, которые вы можете рассмотреть, если у вас есть степень бакалавра в области студийного искусства. Актуальную информацию о заработной плате можно найти по ссылкам ниже:

1. Педагог по искусству

Средняя заработная плата по стране: 48 716 долларов США

Основные обязанности: Преподаватель искусства обучает студентов художественным принципам, средствам и методам. Некоторые преподаватели искусства могут преподавать в формальной академической среде, в то время как другие могут предлагать частные или групповые уроки в таких местах, как общественный центр. Эти преподаватели могут обучать своих учеников базовым навыкам искусства или более специализированным и продвинутым методам, таким как гончарное дело или работа по дереву.

2. Графический дизайнер

Средняя заработная плата по стране: 51 177 долларов США

Основные обязанности: Графический дизайнер использует цифровые инструменты для создания изображений, логотипов и других визуальных элементов, которые компании могут широко использовать в своей рекламе или продуктах. Графические дизайнеры создают эти визуальные элементы для рекламных роликов, листовок, цифровой рекламы, рекламных щитов, веб-сайтов или упаковки продуктов. Они могут работать полный рабочий день в компании или в качестве независимого консультанта для нескольких предприятий.

3. Иллюстратор

Средняя заработная плата по стране: 51 926 долларов США

Основные обязанности: иллюстратор создает индивидуальные изображения для своего бизнеса или клиентов. Они могут использовать цифровое программное обеспечение для создания этих изображений или работать вручную, например, рисуя или рисуя. Компании могут использовать творения иллюстратора в опубликованных книгах, журналах, газетах или на веб-сайтах. Некоторые иллюстраторы могут специализироваться на создании конкретных типов визуальных произведений, таких как иллюстрации к медицинским публикациям или детским книгам.

4. Консерватор

Средняя заработная плата по стране: 52 140 долларов США

Основные обязанности: реставратор восстанавливает, ремонтирует или поддерживает исторические произведения искусства. Они начинают с оценки любого ущерба, нанесенного произведению искусства, и определения того, какие виды реставрации или обслуживания лучше всего подходят для исправления произведения искусства, сохраняя при этом его первоначальную форму или ценность. Реставраторы часто специализируются на оживлении определенного типа носителя, такого как исторические рукописи, картины или скульптуры.

5. Художник

Средняя заработная плата по стране: 59 146 долларов США

Основные обязанности: многие профессионалы с опытом работы в студийном искусстве становятся профессиональными художниками, работая неполный или полный рабочий день. Эти художники могут работать в различных средах или специализироваться на одной из них, например, на скульптуре, керамике, стекле, красках или текстиле. Помимо создания своих произведений искусства, многие художники обязаны выставлять или продавать свои произведения искусства, например, подавать заявки на комиссионные или возможности для выставок.

6. Арт-терапевт

Средняя заработная плата по стране: 72 258 долларов США

Основные обязанности: арт-терапевт помогает клиентам изучать и использовать художественные техники для достижения терапевтических целей. Арт-терапевты проводят своих пациентов через упражнения в различных художественных средствах, таких как лепка, рисование, живопись или выдувание стекла. Их цель обычно состоит в том, чтобы помочь клиентам узнать, как выразить себя и лучше понять свои эмоции с помощью художественных процессов. Арт-терапевты могут работать индивидуально со своими клиентами или в группах.

Какие навыки вы изучаете со степенью бакалавра в области студийного искусства?

Получение степени бакалавра в области студийного искусства может научить вас как творческим способностям, таким как рисование, так и деловым навыкам, таким как создание сетей, и оба могут быть полезны для карьеры в искусстве. Степень в области студийного искусства также может научить вас навыкам, характерным для художественных отраслей, и навыкам, которые могут быть переданы, то есть способностям и знаниям, которые вы можете использовать в различных профессиях. Вот несколько навыков, которые может помочь вам развить программа бакалавриата в области студийного искусства:

Коммуникация

Учащиеся студийной художественной программы используют коммуникативные навыки для выполнения таких задач, как задавать вопросы учителям, объяснять свой художественный выбор и предлагать критические замечания однокурсникам-художникам. Они учатся, как четко и уважительно доносить свои мысли, будь то личное общение, электронное письмо или эссе. Эти коммуникативные навыки могут помочь профессиональным художникам, таким как иллюстраторы или дизайнеры интерьеров, понять уникальные потребности своих клиентов и объяснить, как их работа соответствует ожиданиям клиентов.

Знание художественных техник.

Программа бакалавриата в области студийного искусства обучает студентов различным художественным принципам и стратегиям, таким как теория цвета, пространственная организация, композиция и тематическое развитие. Учащиеся программы студийного искусства также изучают приемы, характерные для различных видов искусства, таких как живопись или скульптура. Понимание этих методов может помочь вам развить свой художественный стиль и предложить ценную критику исторических или современных произведений искусства.

Навыки критического мышления

Программа студийного искусства в университете часто побуждает студентов исследовать свое искусство с помощью различных техник или с незнакомыми ресурсами. Эти задания могут помочь учащимся студии изобразительного искусства улучшить свои навыки критического мышления, такие как решение проблем и аналитическое мышление. Учащиеся также могут улучшить свои навыки критического мышления, научившись оценивать и критиковать исторические движения в искусстве или работы своих сверстников.

Каковы преимущества получения степени бакалавра в области студийного искусства?

Вот некоторые преимущества получения степени бакалавра в области студийного искусства:

• Расширьте свои профессиональные возможности: степень бакалавра может дать вам возможность заниматься более широким спектром карьеры. Профессии, для которых работодатели могут предпочесть или потребовать степень бакалавра, включают реставратора, арт-директора, педагога по искусству и архивариуса.

• Выбрать художественную специализацию. Многие программы студийного искусства позволяют учащимся выбирать художественную специализацию, например, скульптуру или живопись, в младшем или старшем классе. Это может помочь вам освоить более продвинутые навыки, связанные с одной художественной дисциплиной.

• Выразите свое творчество: в дополнение к обучению вас практическим и передаваемым навыкам, степень студийного искусства может позволить вам научиться выражать себя с помощью творческих средств и методов.

• Узнайте, как давать и получать конструктивную критику: знание того, как предлагать другим отзывы, является полезным навыком во многих отраслях, связанных с сотрудничеством, таких как кино или дизайн интерьера. Точно так же способность получать положительные отзывы и выяснять, как реализовать эту обратную связь, является навыком, который может ценить работодатель.

Советы по получению максимальной отдачи от степени бакалавра в области студийного искусства

Примите во внимание следующие советы, которые помогут вам получить максимальную пользу от степени бакалавра в области студийного искусства:

Развивайте свое портфолио

Попробуйте создать портфолио, демонстрирующее ряд ваших художественных способностей. Многие профессионалы могут попросить показать ваше портфолио, прежде чем нанять вас или предоставить вам возможность, например, грант или комиссию. Разнообразное портфолио может продемонстрировать различные художественные приемы и уникальный стиль. В зависимости от того, какие материалы вы используете, это портфолио может содержать оригинальные произведения или копии и фотографии этих произведений.

Рассмотрите возможность сохранения физической и цифровой версии вашего портфолио. Физическая копия может быть важным преимуществом на личных мероприятиях, таких как интервью или выставки. Между тем, цифровое портфолио может упростить подачу заявок в Интернете.

Ищите возможности

Попробуйте поискать или спросить о возможности показать свои произведения искусства. Это могут быть конкурсы, выставки, галереи или публикации. Демонстрация вашего искусства публике может помочь вам развить карьеру профессионального художника до того, как вы получите степень. Он также может научить вас основам различных процессов, связанных с художественными отраслями, таких как протоколы подачи заявок.

Изучите техники в различных медиа

Во время учебы постарайтесь узнать о как можно большем количестве художественных средств, техник, тенденций и исторических движений. Знакомство с различными дисциплинами и стратегиями может помочь вам открыть и улучшить свой стиль. Поскольку многие художественные отрасли, такие как графический дизайн, постоянно развиваются, знакомство с рядом художественных практик может открыть для вас новые карьерные возможности.

Сеть

Подумайте о том, чтобы пообщаться со своими однокурсниками, профессорами и другими людьми, с которыми вы сталкиваетесь во время учебы. Посещение программы бакалавриата по студийному искусству может помочь вам наладить связи с другими людьми в различных художественных отраслях. Общение с этими профессионалами может помочь вам освоить новые навыки, открыть для себя профессиональные возможности, такие как вакансии или выставки, и быть в курсе последних тенденций в отрасли.

Получите профессиональный опыт

Постарайтесь найти возможности для приобретения профессионального опыта во время посещения художественной программы в студии. Эти возможности могут быть в вашей школе, такие как студенческие галереи. Вы также можете искать возможности за пределами школы, например, стать волонтером или стажироваться в местном музее, галерее, съемочной площадке или другой организации. Это может помочь вам не расширять свой набор навыков и определить, какой тип рабочей среды или карьеры вы могли бы выбрать после окончания учебы.