Was ist ein Animator und Multimediakünstler? Definition und Tipps, wie man einer wird

6. Mai 2021

Wenn Sie gerne Illustrationen erstellen und in den Bereichen Marketing, Videospiele oder Film arbeiten möchten, können Sie als Animator und Multimedia-Künstler erfolgreich sein. Diese Kreativprofis erstellen eine Vielzahl von Grafiken, Animationen und visuellen Effekten zur Präsentation in verschiedenen Einzelhandelsgeschäften, darunter Marketingmaterialien, Videospiele und Filme. Wenn Sie sich für diesen Berufsweg interessieren, ist es wichtig zu erfahren, welche Fähigkeiten und Qualifikationen Sie benötigen, um als Animator und Multimedia-Künstler erfolgreich zu sein. In diesem Artikel werfen wir einen Blick darauf, was ein Animator und Multimedia-Künstler ist, was er tut, wie hoch sein Gehalt ist und welche Qualifikationen er für die Rolle hat.

Was ist ein Animator und Multimediakünstler?

Ein Animator und Multimediakünstler ist ein kreativer Fachmann, der eine Vielzahl von Grafiken erstellt, beispielsweise zwei- und dreidimensionale Modelle, bewegte Bilder und andere visuelle Effekte. Unternehmen können für die Nutzung dieser Grafiken in verschiedenen Medienformen zahlen, beispielsweise in Videospielen, Filmen, Werbespots oder Fernsehsendungen. Die meisten Animatoren und Multimedia-Künstler spezialisieren sich auf eine Art Medium und wählen dann ein bestimmtes Element aus, in dem sie Experten werden. Ein Videospielanimator könnte sich beispielsweise auf die Erstellung von Charakteren spezialisieren.

Was macht ein Multimedia-Künstler und Animator?

Ein Multimediakünstler und Animator verwendet elektronische Werkzeuge, um Animationen für eine Vielzahl von Medien zu erstellen. Sie bleiben über bestimmte Trends in Technologie, Anwendungen und Design auf dem Laufenden, um in ihren Rollen einzigartige Grafiken zu erstellen. Die meisten von ihnen arbeiten mit Animationsteams zusammen, um neue visuelle Assets zu erstellen und zu bearbeiten. Kreativdirektoren, visuelle Designer oder andere Manager können ihnen Feedback und Notizen zur Arbeit geben, die sie normalerweise zur Verbesserung und Bereitstellung des Endprodukts verwenden.

Während ihre beruflichen Verantwortlichkeiten je nach Medium und Fachgebiet, das sie studieren, variieren können, können allgemeine Verantwortlichkeiten von Multimedia-Künstlern und Animatoren Folgendes umfassen:

• Erstellen Sie Bewegungsgrafiken mit Computerillustrationsprogrammen und anderen kreativen Technologietools.

• Arbeiten Sie mit anderen Kreativteams aus Künstlern oder Animatoren zusammen, um visuelle Effekte, Spiele oder Filme für zukünftige Projekte zu erstellen.

• Erstellen Sie Storyboards, um bevorstehende Animationsprojekte zu planen und verschiedene Animationsszenen klar zu beschreiben.

• Entwickeln Sie realistische Designs und Animationen auf der Grundlage umfassender Recherchen zu den zu erstellenden Objekten.

• Einhaltung strenger Fristen und Fristen in Übereinstimmung mit Kunden, Spieledesignern oder Kreativdirektoren

• Umsetzung des von Kunden oder Managern bereitgestellten Feedbacks und Bearbeitung von Animationen entsprechend den gewünschten Änderungen.

Gehalt und Berufsaussichten für Multimedia-Künstler und Animatoren

Das landesweite Durchschnittsgehalt für einen Multimedia-Künstler und Animator beträgt 48.709 $ pro Jahr. Wie viel Sie verdienen, hängt in der Regel von der Größe, Art und Branche des Unternehmens ab, für das Sie arbeiten. Organisationen zahlen Ihnen möglicherweise auch ein höheres Gehalt, wenn Sie Ihre Fähigkeiten, Ausbildung oder Erfahrung verbessern.

Entsprechend US-Büro für ArbeitsstatistikDie Nachfrage nach Animatoren und Multimedia-Künstlern wird im nächsten Jahrzehnt voraussichtlich um 4 % wachsen, was im Allgemeinen so schnell ist wie der Durchschnitt anderer Berufe. Er prognostiziert, dass die Aussichten für die Rolle steigen könnten, da immer mehr Verbraucher Filme, Videospiele und Fernsehen kaufen oder ansehen und die Nachfrage nach visuellen Effekten und Animationen steigt.

Ausbildung für Multimedia-Künstler und Animatoren

Die meisten Arbeitgeber bevorzugen, dass Animator- und Multimedia-Künstler-Kandidaten mindestens einen Bachelor-Abschluss in Bildender Kunst erwerben und einen Studiengang wie 3D-Grafik, Multimedia-Kunst oder Animation studieren. Einige Kandidaten entscheiden sich dafür, sich an Kunst- und Designschulen einzuschreiben, um ein Zertifikat, einen Associate-Abschluss oder einen Bachelor-Abschluss zu erwerben, je nachdem, welche Schule sie besuchen oder welches Programm sie wählen. Die von Designschulen angebotenen Kurse konzentrieren sich in der Regel auf praktische Kunstkurse, sodass die Schüler alle Aspekte von Kunst und Kreativität kennenlernen können, z. B. Zeichnen, Malen und die Verwendung von Computeranimationssoftware zum Erstellen von Animationen.

In vielen Designprogrammen können Studierende den Umgang mit verschiedenen technischen Softwaresystemen und Werkzeugen zum Erstellen von Designs erlernen. Dies hilft den Studierenden, ihre technischen Fähigkeiten zu entwickeln und zu verbessern, was sie für Personalmanager sichtbarer machen kann.

Tipps, um Multimedia-Künstler und Animator zu werden

Um ein erfolgreicher Multimedia-Künstler und Animator zu werden und in dieser Rolle erfolgreich zu sein, sollten Sie über die erforderliche Ausbildung, Zertifizierung und Schulung nachdenken. Hier sind einige Tipps, wie Sie Multimedia-Künstler und Animator werden:

Erwerben und entwickeln Sie die notwendigen Fähigkeiten

Um als Animator und Multimedia-Künstler erfolgreich zu sein, ist eine starke Vorstellungskraft und Kreativität wichtig. Auf diese Weise können Sie kreative und einzigartige Ideen entwickeln, die Sie Art Directors, Kunden und Führungskräften präsentieren können. Die meisten Animatoren und Multimedia-Künstler erwerben außerdem zusätzliche Kenntnisse in verschiedenen Computerprogrammen, um Grafiken und Spezialeffekte zu erstellen, die Verbraucher und Kunden beeindrucken. Weitere Schlüsselkompetenzen, die für Animatoren und Multimedia-Künstler nützlich sein können, sind:

• Kommunikations- und Kollaborationsfähigkeiten

• Zeitmanagement- und Organisationsfähigkeiten

• Kreativität und künstlerisches Können

• Computer- und technische Kenntnisse

• Kritisches Denken und Problemlösungsfähigkeit

Erstellen Sie Ihr Portfolio

Wenn Sie sich für Einstiegspositionen bewerben, verlangen Arbeitgeber möglicherweise Ihr Portfolio, das Ihre bisherigen Arbeiten zeigt, um ein klares Bild Ihres künstlerischen Stils, Ihrer Talente und Fähigkeiten zu vermitteln. In den meisten Kursen können Sie Designprojekte abschließen, die Sie in Ihrem Portfolio verwenden können, um sich auf Stellen zu bewerben. Wenn Sie mehr Berufserfahrung sammeln und komplexere Projekte am Arbeitsplatz übernehmen, können Sie Ihr Portfolio weiter aktualisieren, um Ihre wachsenden Talente und Fähigkeiten zu präsentieren.

Vollständige freiberufliche Tätigkeit

Einige Arbeitgeber bevorzugen, dass Berufseinsteiger mindestens ein Jahr Erfahrung in Animations- und Multimediaprojekten haben. Eine gute Möglichkeit, nach dem Abschluss eines Designstudiengangs praktische Erfahrungen zu sammeln, besteht darin, eine freiberufliche Tätigkeit zu finden und auszuüben. Freiberufler sind unabhängige Auftragnehmer, die maßgeschneiderte Designprojekte für Unternehmen finden und durchführen. Dies ist eine effektive Möglichkeit, ein breites Spektrum an Designprojekten abzuschließen, ohne eine Vollzeitstelle anzunehmen. Diese Unternehmen bezahlen Freiberufler in der Regel stundenweise oder nach Einreichung jedes Projekts.

Machen Sie ein Praktikum

Eine weitere effektive Möglichkeit, praktische Berufserfahrung zu sammeln, ist ein Praktikum. Sie können ein Praktikum bereits während der Schulzeit oder direkt nach dem Abschluss absolvieren. Durch Praktikumsprogramme können Sie mehr über die Routinearbeit eines Animators und Multimediakünstlers lernen. Es kann Ihnen auch helfen, besser zu verstehen, in welcher Branche Sie arbeiten möchten oder in welchem ​​Fachgebiet Sie eine Vollzeitkarriere verfolgen möchten.

Sprechen Sie mit Ihren Professoren, um herauszufinden, ob sie Verbindungen zu Praktika für Animatoren und Multimedia-Künstler haben, oder finden Sie heraus, ob die Abteilung Ihrer Schule mit Organisationen zusammenarbeitet, die Praktika für Studienleistungen anbieten.