So finden Sie in 4 Schritten einen Job als freiberuflicher Künstler in der Spielebranche • BUOM

25. April 2022

Die Videospielbranche bietet einzigartige Positionen und Möglichkeiten für Künstler und Designer. Freiberufliche Künstler können Rollen erkunden und übernehmen, die es ihnen ermöglichen, ihre Kreativität und Leidenschaft für die Entwicklung von Videospieldesigns einzusetzen. Das Erlernen der Techniken und der Arbeit freiberuflicher Spielekünstler kann Ihnen dabei helfen, die richtigen Projekte für Sie zu finden und zu sichern. In diesem Artikel besprechen wir die Definition eines freiberuflichen Spielekünstlers, schlagen Schritte vor, die Sie unternehmen können, um freiberufliche Kunstwerke in der Spielebranche zu finden, und listen Künstlerjobs auf, auf die Sie sich bewerben können.

Was ist freiberufliche Spielekunst?

Freiberufliche Spielekunst ist ein Prozess, bei dem Videospielingenieure und -entwickler Künstler engagieren, um Bilder, Ideen und Animationen für ein Videospiel zu erstellen. Freiberufliche Künstler arbeiten als externe Auftragnehmer und suchen nach Arbeiten, die ihrem Stil, ihren Preisen und ihrem Zeitplan entsprechen. Künstler arbeiten mit Entwicklern, Programmierern und Autoren zusammen, um Bilder und visuelle Effekte zu erstellen, die zum Konzept, Stil und System des Spiels passen.

So finden Sie freiberufliche Jobs in der Videospielproduktion

Befolgen Sie diese vier Schritte, um freiberufliche Arbeit in der Gaming-Branche zu finden und zu behalten:

1. Erfahrungen sammeln

Entwickler, die freiberufliche Künstler einstellen möchten, suchen häufig nach Kandidaten mit Erfahrung in der Designbranche. Sie können Erfahrungen sammeln, indem Sie an Kursen und Workshops teilnehmen oder Praktika machen und sich ehrenamtlich engagieren. Wenn Sie Erfahrung in Design oder Kunst in anderen Branchen wie digitaler Kunst, Animation oder Fotografie haben, können Sie diese Erfahrung in Ihren Lebenslauf aufnehmen, um übertragbare Fähigkeiten und Kenntnisse zu vermitteln. Sie können auch einen Abschluss in Animation, Spieleentwicklung, Grafikdesign, Computertechnik oder anderen verwandten Disziplinen anstreben, um Ausbildung und Erfahrung zu sammeln.

2. Erstellen Sie ein Portfolio

Künstler aller Branchen profitieren von der Portfolio-Kuratierung, um ihren künstlerischen Stil, ihre Fähigkeiten und ihre bisherigen Arbeiten zu präsentieren. Das Einbeziehen von Bildern und Zeichnungen aus verschiedenen Phasen der Produktion, Medien und Spielstile kann Arbeitgebern dabei helfen, zu beurteilen, ob Ihr Stil und Ihre Fähigkeiten ihren Bedürfnissen entsprechen. Sie können auch Bewertungen und Referenzen früherer Arbeitgeber einbeziehen, um Ihre Erfahrung zu zeigen. Ein beeindruckendes Portfolio, das Ihre besten Arbeiten präsentiert, kann die Aufmerksamkeit und das Interesse von Entwicklern wecken, die freiberufliche Künstler einstellen möchten.

3. Suchen Sie nach Konzerten

Sobald Sie Erfahrungen gesammelt und ein Portfolio zur Präsentation Ihrer Arbeit erstellt haben, können Sie mit der Stellensuche und Bewerbung beginnen. Viele Freiberufler nutzen Jobbörsen und Netzwerke für Freiberufler, um Jobs zu finden und mit potenziellen Kunden in Kontakt zu treten. Sie können Online-Tools und Communities nutzen, um Ihr Portfolio hochzuladen und sich über offene Stellen zu informieren. Die aktive Suche nach Stellen, die Ihren Interessen, Ihrem Stil und Ihren Fähigkeiten entsprechen, kann Ihre Chancen auf eine Anstellung erhöhen.

4. Vernetzung mit Designern

Da so viele Freiberufler zur Verfügung stehen, hilft Ihnen dies oft, sich zu vernetzen und mit Entwicklern, Arbeitgebern und Kunden zu kommunizieren. Der Aufbau und die Pflege von Beziehungen zu früheren Kunden kann diese dazu ermutigen, Sie anderen in der Branche zu empfehlen, und Ihnen Einblicke in neue Projekte und Ideen geben. Persönliche Empfehlungen, Bewertungen und Kontakte können Ihre Chancen auf die Gewinnung neuer Kunden erhöhen und Möglichkeiten für höhere Positionen eröffnen.

6 Game Artist-Jobs für Freiberufler

Hier sind sechs Rollen, die freiberuflichen Künstlern in der Spielebranche zur Verfügung stehen. Die neuesten Gehaltsinformationen von Indeed finden Sie unter Indeed.com/salaries:

1. Grafiker

Durchschnittsgehalt im Land: 55.096 $ pro Jahr

Hauptaufgaben: Grafiker, in der Videospielbranche oft als Game Artists bezeichnet, generieren und entwickeln Ideen und visuelle Effekte für Spiele. Der Künstler arbeitet an der Erstellung erster Skizzen und Konzepte, die dem Stil und der gewünschten Ästhetik entsprechen, und arbeitet weiterhin an der Erstellung digitaler Illustrationen und Computergrafiken. Zu den Hauptaufgaben eines Grafikers oder Spielekünstlers gehören das Zeichnen, Bearbeiten und die Kommunikation mit Entwicklern, um Gesamteffekte und Grafiken für das Spiel zu erzielen.

2. 2D-Künstler

Durchschnittsgehalt im Land: 62.027 $ pro Jahr

Hauptaufgaben: Ein 2D-Künstler ist ein Designer, der mit Entwicklern und Designern zusammenarbeitet, um 2D-Skizzen und Illustrationen zu erstellen. Sie streben danach, Szenen, Charaktere, Objekte und Umgebungen aus verschiedenen Blickwinkeln zu zeigen und dabei ein 2D-Format beizubehalten. Zu den Hauptaufgaben eines 2D-Künstlers gehören das Zeichnen, Entwerfen und Bearbeiten von Grafiken für ein Spiel oder Projekt.

3. 3D-Künstler

Durchschnittsgehalt im Land: 63.116 $ pro Jahr

Hauptaufgaben: Ein 3D-Künstler erstellt digitale Modelle und Bilder, die wie 3D-Animationen aussehen. 3D-Grafiken dienen als Modell für Projekte, die unterschiedliche Blickwinkel zeigen, um Konsistenz und Realismus in der Optik zu wahren. Zu den Hauptaufgaben eines 3D-Künstlers gehört die Zusammenarbeit mit Animatoren, das Erstellen von Bildern, das Bearbeiten von Modellen und das Erstellen präziser visueller Effekte.

4. Animator

Durchschnittsgehalt im Land: 67.268 $ pro Jahr

Hauptaufgaben: Ein Animator arbeitet an der Gestaltung von Charakteren, Landschaften, Objekten und anderen Elementen sowie am Erscheinungsbild von Bewegungen. Sie arbeiten daran, eine Reihe einzelner Frames zu erstellen, die Bewegung und Bewegung innerhalb des Spielsystems simulieren. Zu den Aufgaben eines Animators gehören die Entwicklung von Bewegungen, die Erstellung von Bildern, die Zusammenarbeit mit Designern und die Sicherstellung einheitlicher visueller Effekte.

5. Konzeptkünstler

Durchschnittsgehalt im Land: 69.630 $ pro Jahr

Hauptaufgaben: Ein Konzeptkünstler arbeitet mit den führenden Entwicklern und Schöpfern des Spiels zusammen, um eine visuelle Darstellung der allgemeinen Ideen, Themen und des Stils des Spiels zu erstellen. Ein Konzeptkünstler arbeitet häufig mit einem Team anderer Designer zusammen, um ein einheitliches Design und Format für alle Aspekte zu erstellen und beizubehalten. Zu ihren Hauptaufgaben gehört es, Charaktere zu erstellen, Bilder zu bearbeiten, Ideen zu visualisieren und für Konsistenz zu sorgen.

6. Kreativdirektor

Durchschnittsgehalt im Land: 74.706 $ pro Jahr

Hauptaufgaben: Ein Kreativdirektor ist ein Künstler, der das Gesamtdesign, den Stil und die Ergebnisse eines kreativen Projekts oder einer kreativen Organisation festlegt, pflegt und koordiniert. Sie arbeiten mit anderen Künstlern und Entwicklern zusammen und beaufsichtigen sie, um Konsistenz sicherzustellen und die Gesamtziele des Projekts zu erreichen. In einem Videospiel-Produktionsteam hat ein Kreativdirektor Aufgaben wie die Kommunikation von Zielen, die Koordination von Designelementen, die Bearbeitung von Styleguides und die Leitung von Künstlern.