Was ist ein Musikpromoter und wie wird man einer (mit Gehalt) • BUOM

11. November 2021

Der Erfolg eines Konzerts, Festivals oder einer anderen Musikveranstaltung hängt oft vom Einsatz des Musikveranstalters ab. Diese Fachleute arbeiten häufig mit anderen Fachleuten aus der Musikbranche zusammen, um sicherzustellen, dass Veranstaltungen reibungslos ablaufen und Musiker bezahlt werden. Wenn Sie sich für die geschäftliche Seite der Musikindustrie interessieren, werden Sie davon profitieren, mehr über diesen Job zu erfahren. In diesem Artikel besprechen wir die Rolle eines Musikförderers, einschließlich beruflicher Verantwortlichkeiten, Fähigkeiten und Gehalt, und schauen uns die Schritte an, die Ihnen dabei helfen, ein Musikförderer zu werden.

Was ist ein Musikveranstalter?

Ein Musikveranstalter ist ein Fachmann in der Musikbranche, der bevorstehende Live-Auftritte und Konzerte bewirbt und bewirbt. Sie arbeiten in der Regel unabhängig oder für Musiker und Veranstaltungsorte, organisieren Veranstaltungen und buchen Musiker und andere Künstler. Möglicherweise planen sie große Veranstaltungen wie Festivals oder Tourneen. Musikveranstalter bewerben diese Veranstaltungen, um Besucher anzulocken und Gewinne zu erwirtschaften.

Weitere Details: (Musikförderer werden: Grundlegende Schritte)( Karriereberatung/Arbeitssuche/wie-man-Musikpromoter wird)

Was macht ein Musikveranstalter?

Musikveranstalter arbeiten in der Regel mit Musikern, Veranstaltungsplanern und Betriebskoordinatoren zusammen, um Veranstaltungen zu planen und Veranstaltungsorte und Aufführungstermine auszuhandeln. Sie vereinbaren die Struktur und Höhe der Vergütung der Musiker und des Veranstaltungsortes. Während dieses Prozesses erstellen sie Verträge zwischen Künstlern, Agenten oder Veranstaltungsorten, in denen die Veranstaltergebühren, Reisekosten, Termine und Zeiten des Soundchecks sowie die Länge der Sets der Künstler erläutert werden. Darüber hinaus kann ein Musikveranstalter folgende Aufgaben haben:

• Analyse der Kosten und Rentabilität von Leistungen

• Bereitstellung von Unterkünften für Künstler während Tourneen

• Organisation von Aufführungsproben

• Entwicklung von Werbestrategien für Marketingveranstaltungen

• Planung von Werbung in Radio, Fernsehen, Zeitschriften, Zeitungen und Plakatwänden

• Werbeaktionen in sozialen Netzwerken

• Verteilen von Flugblättern an einem bestimmten Ort

• Erstellung von Websites für Großveranstaltungen

• Budgetgrenzen planen und einhalten

• Einhaltung der Vertragsbedingungen

• Einsatz von Assistenten zur Unterstützung bei der Verwaltung von Werbekampagnen und anderen Aufgaben.

So werden Sie Musikveranstalter

Es gibt keine spezifischen Schritte für den Berufseinstieg in dieser Branche, aber es gibt Schritte, die den Weg zum Musikförderer erleichtern können. Hier ist eine Liste von Schritten, die Ihnen den Start einer Karriere als Musikförderer erleichtern:

1. Aktualisieren Sie Ihr Wissen über die Musikindustrie

Die Arbeit in der Musikindustrie erfordert umfassende Kenntnisse der Branchenpraktiken und der Popmusik verschiedener Genres. Es erfordert auch Kenntnisse darüber, wie andere Veranstalter und Veranstalter diese Veranstaltungen organisieren. Durch die Lektüre von Musikzeitschriften und den Besuch von Festivals können Sie Ihr Wissen über Musik und die Musikindustrie vertiefen. Schauen Sie sich Veranstaltungen in verschiedenen Musikgenres an, damit Sie den allgemeinen Ablauf dieser Konzerte und Festivals kennenlernen können. Wenn Sie die Unterschiede zwischen Genreveranstaltungen kennen, können Sie einige Ideen für die Organisation und Förderung künftiger Aufführungen erhalten.

2. Machen Sie eine Ausbildung

Einige Musikveranstalter streben eine Ausbildung an, indem sie einen Abschluss in Betriebswirtschaft, Marketing oder Unterhaltungsmanagement erwerben. Diese Abschlüsse helfen den Studierenden oft dabei, die grundlegenden Fähigkeiten zu erlernen, um mit anderen Fachleuten in der Musikindustrie zusammenzuarbeiten. Sie können Ihnen auch dabei helfen, Ihre Verhandlungs- und Kommunikationsfähigkeiten zu entwickeln. Musikveranstalter nutzen diese Fähigkeiten im Planungs- und Promotionsprozess bei der Kommunikation mit Veranstaltungsorten, Hotels und anderen relevanten Unternehmen.

Hochschulen können ihren Studierenden auch förderungswürdige Bildungsangebote bieten. Beispielsweise könnten Sie ehrenamtlich die Förderung kleiner Veranstaltungen oder Projekte für eine Mitgliedergruppe, eine Studentenorganisation oder Ihre Universität leiten. Diese Möglichkeiten können Ihnen Werbepraktiken und Materialien bieten, die Sie in den Erfahrungsbereich Ihres Lebenslaufs aufnehmen können.

3. Erwägen Sie ein Praktikum

Erwägen Sie ein Praktikum bei lokalen Werbe- oder Veranstaltungsunternehmen. Praktika führen manchmal zu Festanstellungen und bereichern den Abschnitt über Berufserfahrung in Ihrem Lebenslauf. Darüber hinaus vermitteln sie den Studierenden praktische Erfahrungen in der gewünschten Branche. Ein Praktikum bei diesen Unternehmen kann Ihnen dabei helfen, Erfahrungen bei der Planung oder Förderung von Veranstaltungen zu sammeln, auch wenn einige der Veranstaltungen keine Musik beinhalten.

4. Networking und Reputationsaufbau

Networking hilft oft dabei, einen Job zu finden. Dies ist für jeden Profi in der Musikbranche wichtig, insbesondere aber für Veranstalter. Sie können sich als Veranstalter vernetzen, indem Sie lokale Veranstaltungsorte, Musiker, Eventplanungsfirmen und sogar andere Werbefirmen kontaktieren. Sie können auch Konzerte und Festivals besuchen und mit Mitarbeitern, Technikern oder Künstlern interagieren.

Der Aufbau eines guten Rufs ist wichtig, da Künstler und Veranstaltungsorte möglicherweise wissen möchten, dass Ihre Arbeit empfohlen wird. Wenn Sie einen guten Service vorweisen können, können Musiker anderen Musikern von ihren Erfahrungen erzählen, was Ihren Kundenstamm erweitert. Ein Musikveranstalter kann sich auch einen guten Ruf aufbauen, indem er finanziell erfolgreiche Veranstaltungen organisiert, die für Aufregung und hohe Besucherzahlen sorgen. Das Image und der Name eines Musikveranstalters können auch von seinem Charakter abhängen und davon, ob er Verträge einhält, Veranstaltungen erfolgreich bewirbt und den Künstlern pünktlich Tantiemen zahlt.

5. Arbeiten Sie in einer Werbefirma

Einige Musikveranstalter beginnen ihre Karriere mit Juniorpositionen in Werbefirmen. Einige Rollen ermöglichen es Ihnen, Ihre Karriere voranzutreiben, indem Sie Erfahrung sammeln. Auch wenn Sie nicht lange im Unternehmen bleiben, können Sie nützliche Fähigkeiten und Informationen zur Musikförderung erwerben, die Ihnen später in Ihrer Karriere helfen werden. Beispielsweise kann ein größeres Unternehmen Erfahrung in der Organisation von Auftritten und Festivals für bekannte Künstler oder bestimmte Veranstaltungsorte haben. Dadurch erfahren Sie, wie Veranstalter Großveranstaltungen organisieren. Hier ist eine Liste weiterer Vorteile, die die Arbeit für ein Werbeunternehmen mit sich bringen kann:

• Möglicherweise profitabler als Werbung für sich selbst

• Keine persönlichen finanziellen Risiken

• Erfahrung in der Arbeit mit verschiedenen Musikgenres

• Gelegenheit, in eine hart umkämpfte Branche einzusteigen

• Fähigkeit zur Werbung oder Spezialisierung auf Werbung

6. Beginnen Sie mit dem Angebot Ihrer Dienste

Einige Musikveranstalter beginnen ihre Karriere damit, freiberufliche Dienstleistungen in ihren örtlichen Gemeinden anzubieten. Wenn Sie Ihre eigene Promotion-Firma gründen möchten, denken Sie zunächst darüber nach, mit lokalen Musikern oder Künstlern zusammenzuarbeiten. Diese Veranstaltungen können kleiner und einfacher zu bewerben sein. Sie vermitteln Ihnen auch die nötige Übung für die Organisation von Großveranstaltungen. Lokale Einrichtungen, Cafés, Bars oder gesellschaftliche Veranstaltungen haben möglicherweise günstigere Preise.

Erwägen Sie die Zusammenarbeit mit lokalen Künstlern, die Sie kennen. Ihre erste Beförderung kann weniger stressig sein, wenn Sie mit einer Person oder Gruppe zusammenarbeiten, die Sie kennen. Erwägen Sie auch, Ihre Dienste neuen oder aufstrebenden Künstlern mit einem Rabatt anzubieten. Diese ersten Auftritte bringen zwar nur minimalen Gewinn, bringen aber oft unschätzbar wertvolle Erfahrungen mit sich. Hier sind einige Vorteile, ein unabhängiger Promoter zu sein:

• Unabhängigkeit und Autonomie am Arbeitsplatz

• Treffen von Führungsentscheidungen über Shows und Musikgenres

• Erhöhte Verantwortung

• Persönliche Kommunikation mit Künstlern und Bands

Allgemeine Fähigkeiten als Musikveranstalter

Wie die meisten Fachleute in der Musikbranche müssen Musikveranstalter über Branchentrends auf dem Laufenden bleiben und in der Lage sein, unter Druck zu arbeiten. Sie verfügen außerdem über ausgezeichnete Finanzkenntnisse und unternehmerische Fähigkeiten. Hier ist eine Liste zusätzlicher Fähigkeiten, die für diese Rolle wichtig sind:

• Zeiteinteilung

• Aufmerksamkeit fürs Detail

• Fähigkeit, in lauten Umgebungen zu arbeiten

• Multitasking

• Verhandlung

• Vermarktung und Werbung

• Kreativität

• Probleme lösen

• Vertrauen

Informationen zu Berufsaussichten und Gehalt

Es ist schwierig, Informationen über die Gehälter von Musikpromotern zu finden, aber es gibt veröffentlichte Informationen über Promoter und Marketingmanager. Das durchschnittliche Gehalt eines Promoters im Land beträgt 68.935 $ pro Jahr. Das landesweite Durchschnittsgehalt für einen Marketingmanager beträgt 63.165 $ pro Jahr. Das Gehalt hängt von der Erfahrung und manchmal auch von der Ausbildung ab. Entsprechend US-Büro für ArbeitsstatistikEs wird prognostiziert, dass die Stellenangebote für Fachleute aus den Bereichen Werbung, Verkaufsförderung und Marketingmanagement bis 2030 um 10 % wachsen werden, was dem Durchschnitt aller anderen Berufe entspricht.