Was ist ein Kostümbildner? (mit beruflichen Verantwortlichkeiten und Fähigkeiten) • BUOM

2. April 2022

In der Unterhaltungsbranche stehen Kreativen viele Karrieremöglichkeiten zur Verfügung, beispielsweise als Schauspieler, Regisseur, Autor und Kostümdesigner. Kostümbildner sind professionelle Künstler, deren Hauptaufgabe darin besteht, Outfits für Charaktere in einer Bühnenproduktion oder auf der Leinwand zu planen und zu entwerfen. Wenn Sie an einer Karriere als Kostümbildner in der Unterhaltungsbranche interessiert sind, kann es hilfreich sein, die für den Job erforderlichen Verantwortlichkeiten und Merkmale zu verstehen, um festzustellen, ob dieser Weg der Richtige für Sie ist.

In diesem Artikel definieren wir, was ein Kostümbildner ist, besprechen seine Hauptaufgaben, listen die wichtigen Fähigkeiten auf, die ein Kostümbildner haben sollte, und stellen das aktuelle Durchschnittsgehalt und die Berufsaussichten für den Beruf vor.

Was ist ein Kostümbildner?

Ein Kostümdesigner ist ein kreativer Fachmann, der Kleidung für Schauspieler entwirft, die sie in einer Produktion, normalerweise einer Bühne oder einem Film, tragen. Sie spielen eine wichtige Rolle in der Unterhaltungsindustrie, da ihre künstlerischen Entscheidungen den Zuschauern wertvolle Informationen über die Vergangenheit, die aktuelle Situation oder die Motive einer Figur liefern können. Ein Kostümdesigner nutzt sein umfangreiches Wissen über Kunst, Design und Bekleidungskonstruktion, um Skizzen verschiedener Outfits und Kleidungsstücke zu erstellen, die zum Thema, Zeitraum und Ton des Projekts passen.

Das Endprodukt der Arbeit eines Kostümbildners kann je nach Art des Projekts erheblich variieren. Beispielsweise könnte sich ein Kostümdesigner, der an einer Kinderfernsehshow arbeitet, mehr auf leichte, helle Gegenstände konzentrieren, die zum Thema und den Charakteren passen. Im Vergleich dazu verwendet ein Designer, der an einer Produktion über Unternehmensprofis arbeitet, möglicherweise dunklere, sachlichere Kleidung, um die Verantwortlichkeiten und Motivationen dieser Charaktere besser widerzuspiegeln.

Was macht ein Kostümbildner?

Kostümbildner haben mehrere Aufgaben, die den Großteil ihrer Erfahrung in der Unterhaltungsbranche ausmachen. Hier sind einige der Hauptaufgaben eines typischen Kostümdesigners:

• Lesen Sie die Skripte. Das erste, was ein Kostümdesigner bei der Arbeit an einem neuen Projekt tut, ist, das Ausgangsmaterial zu lesen, auf dem sein Entwurf basieren soll. Dazu gehört in der Regel das Lesen und Anfertigen von Notizen aus dem Drehbuch, die Analyse verschiedener Charaktermotivationen sowie die Beurteilung des Themas und des Zeitraums der Produktion, damit die Kostüme zusammenpassen.

• Treffen mit dem Produktionsteam: Eine weitere wichtige Aufgabe des Kostümbildners besteht darin, sicherzustellen, dass seine Arbeit die Vision des Produktionsteams widerspiegelt. Kostümbildner treffen sich oft mit Regisseuren, Produzenten, Autoren und Showrunnern, um verschiedene stilistische und thematische Elemente der Charaktere und des Projekts als Ganzes zu besprechen.

• Recherchieren Sie: Kostümbildner führen auch gründliche Recherchen durch, um die verschiedenen Zeitelemente, Themen und Referenzen im Drehbuch zu verstehen. Wenn ein Produktionsteam beispielsweise einen Designer beauftragt, Outfits für seine Bühnenshow im England der 1860er Jahre zu entwerfen, recherchiert der Designer möglicherweise verschiedene Trends, Stoffe und Kleidungstechniken aus dieser Zeit.

• Skizzieren: Eine der Hauptaufgaben eines Kostümdesigners besteht darin, alle seine Notizen und Recherchen zusammenzustellen, um Kostümskizzen zu erstellen, die das Thema der Produktion widerspiegeln. Je besser ihre zeichnerischen Fähigkeiten sind, desto genauer ist die Darstellung des Endprodukts, die sie erstellen können. Dies kann für Produktionsteilnehmer wünschenswert sein, die Designelemente wie Kostüme genehmigen müssen.

• Kostümherstellung: Sobald die Produktion ihre vorläufigen Skizzen genehmigt hat, können Kostümdesigner mit der Beschaffung von Materialien für die Zusammenstellung ihrer Kleidungsstücke beginnen. Der Kostümbau kann viel Zeit und Mühe in Anspruch nehmen, und während des gesamten Prozesses werden Anpassungen vorgenommen, während die Schauspieler den Anprobeprozess durchlaufen.

Fähigkeiten als Kostümbildner

Hier sind einige der Fähigkeiten, die ein Kostümbildner braucht, um in seinem Job erfolgreich zu sein:

Kreativität

Kreativität ist eine wichtige Fähigkeit für Kostümbildner, da sie ihre kreativen und künstlerischen Fähigkeiten benötigen, um verschiedene Kleidungsstücke für die Charaktere in der Produktion zu konzipieren. Kostümbildner werden in fast jeder Phase des Designprozesses kreativ, von den ersten Skizzen bis zum letzten Schliff, sobald das Kleidungsstück fertig ist. Auch bei der Auswahl von Designelementen wie Farbgebung, Stil und Stoffen für ihre Produkte werden sie kreativ.

Zeichnung

Eine weitere wichtige Fähigkeit für Kostümbildner ist die Fähigkeit zum Zeichnen, die sie beim Entwerfen von Kleidung für ihre Projekte benötigen. Beim Freihandzeichnen werden Skizzen ohne Zeichenhilfsmittel wie Nachzeichnung oder Computersoftware erstellt. Gute zeichnerische Fähigkeiten können auch für diejenigen, die an der Produktion beteiligt sind, von Vorteil sein, da sie sich anhand ihrer ersten Skizzen genauer vorstellen können, wie das Endprodukt eines Kostümbildners aussehen wird.

Konstruktion von Kleidung

Damit ein Kostümdesigner bei seiner Arbeit erfolgreich sein kann, ist es wichtig, dass er über umfangreiche Kenntnisse im Nähen und im Bekleidungsdesign verfügt, damit er seine Skizzen präzise und gekonnt in tatsächliche Kleidungsstücke umsetzen kann. Kostümbildner verwenden eine Vielzahl von Konstruktionstechniken, darunter Hand- und Maschinennähen, Kleben, Bügeln und Weben. Während einige Kostümdesigner ihre Entwürfe zu professionellen Schneidern bringen, müssen sie beim Entwerfen von Anzügen dennoch ein Verständnis für die Prozesse und Techniken der Bekleidungsherstellung haben.

Aufmerksamkeit fürs Detail

Kostümbildner achten in mehreren Phasen des Designprozesses auf Details. Es ist wichtig, dass sie das Thema und den Zeitraum der Produktion, an der sie arbeiten, gründlich recherchieren, um sicherzustellen, dass ihre Kleidung mit den Trends und dem Stil der Show kompatibel ist. Sie müssen auch auf bestimmte Designelemente wie Säume, Nähte, Knöpfe und Reißverschlüsse achten, um sicherzustellen, dass die Kleidung der Schauspieler richtig sitzt und den Standards professioneller Kostümgestaltung und -konstruktion entspricht.

Gehalts- und Berufsaussichten für einen Kostümbildner

Während Indeed kein spezifisches Gehalt für Kostümbildner angibt, gibt es Gehälter für Modedesigner, bei denen es sich um einen ähnlichen Beruf mit vielen gleichen Verantwortlichkeiten und Fähigkeiten handelt. Laut Indeed Salaries beträgt das landesweite Durchschnittsgehalt für einen Modedesigner in den Vereinigten Staaten ungefähr 55.590 $ pro Jahr. Es ist wichtig zu beachten, dass die Gehälter je nach Standort, Arbeitgeber, Erfahrungsniveau, Position und Wirtschaftslage variieren können.

Entsprechend Büro für ArbeitsstatistikZwischen 2020 und 2030 gibt es praktisch kein Beschäftigungswachstum für Modedesigner und ähnliche Berufe. Trotz dieser geringen Wachstumsprognose prognostiziert die BLS für das nächste Jahrzehnt immer noch etwa 2.500 offene Stellen in der Modedesignbranche pro Jahr. Die anhaltende Verlagerung hin zum Import von Kleidung aus anderen Ländern kann zu einem stagnierenden Wachstum in der Mode- und Kostümdesignbranche führen.