Ein Leitfaden für Anfänger zum Animations-Rigging (mit Tipps zur Jobsuche)

3. Januar 2022

Animations-Rigging hilft Charakteranimatoren dabei, die Bewegungen ihrer Charaktere einfacher zu steuern. Dies ist ein notwendiger Prozess, der die Effizienz erhöht und Charakteranimatoren die Möglichkeit gibt, reibungslose, optisch ansprechende Szenen zu erstellen. Wenn Sie über Animations-Rigging gelesen haben, erfahren Sie möglicherweise mehr über den Entwicklungsprozess jedes Animationsstudios und werden daran interessiert, den Prozess in Ihre eigene Arbeit zu integrieren. In diesem Artikel gehen wir im Detail darauf ein, was Animations-Rigging ist, wie es funktioniert, wie man Arbeiten erhält, bei denen Animations-Rigging zum Einsatz kommt, und welche Fähigkeiten Animations-Rigging-Künstler häufig einsetzen.

Was ist Animations-Rigging?

Animations-Rigging ist ein technischer Prozess, der 3D-Modelle modifiziert, um sie für Animatoren einfacher nutzbar zu machen, normalerweise durch die Erstellung eines Netzwerks von Rigging-Punkten auf dem Modell. Rig-Künstler programmieren diese Punkte so, dass eine Reihe vordefinierter Reaktionen ausgelöst werden, wenn Animatoren sie mit ihren Cursorn bewegen. Obwohl sie an einem kleinen Teil des Entwicklungsprozesses beteiligt sind, tragen Schnittkünstler dazu bei, animierte Szenen realistischer zu gestalten und die Arbeit der Animatoren effizienter zu gestalten. Animationsstudios nutzen dieses Verfahren häufig in Medien wie Filmen, Videospielen und Werbespots.

Wie funktioniert Animations-Rigging?

Das Animations-Rigging beginnt, nachdem die Charaktermodellierer das 3D-Modell erstellt haben. Anschließend platzieren die Rigging-Künstler Punkte entlang des Animationsmodells, beispielsweise Kopf, Hals, Arme und Beine. Wenn der Charakteranimator einen Punkt an der Hand bewegt, bewegen sich die Punkte an Handgelenk und Arm realistisch entsprechend, und das simulierte Haut- und Muskelsystem dehnt sich aus und zieht sich zusammen. Neben der Animation von Körperbewegungen ist Animations-Rigging für die folgenden Projekte nützlich:

• Gängige Bewegungssysteme, die Animatoren für verschiedene Arten von Szenen verwenden können.

• Simulierte Gesundheitsszenarien, auf die sich medizinisches Fachpersonal bei Präsentationen beziehen kann.

• Detaillierte Gesichtsanimation

• Simulation, die zeigt, wie physikalische Kräfte auf den Körper wirken

Wie man einen Job im Animations-Rigging bekommt

Hier sind ein paar Schritte, die Sie unternehmen können, wenn Sie eine Karriere im Animationsbereich anstreben:

1. Holen Sie sich die richtige Ausbildung

Die meisten Schnittkünstler haben einen Bachelor-Abschluss in Animation oder einem animationsbezogenen Fach. Abhängig von der Art der Projekte, an denen Sie arbeiten möchten, können Sie einen Abschluss in Grafikdesign, Informatik, Spieledesign, visuellen Effekten oder bildender Kunst anstreben. Unabhängig davon, ob Sie Ihr Wissen durch Selbststudium oder formelle Ausbildung erwerben, benötigen die meisten Animationsstudios Animationskünstler, die Erfahrung in den folgenden Bereichen haben:

• Standard-Animationsprogramme

• Programmiersprachen und Frameworks

• Storyboard-Verarbeitung, Modellerstellung und Textur-Mapping

2. Erstellen Sie Ihr Portfolio und zeigen Sie das Video

Ihr Portfolio ist eine Gelegenheit, Personalmanagern Ihre stärkste Arbeit, Ihre Kreativität und Ihr technisches Können zu zeigen. Auch wenn Sie in dieser Rolle nur Charakter-Rigs erstellen, ist es dennoch wichtig, eine Rolle als Teil Ihres Portfolios einzureichen. Das Video zeigt die Szenen, die die Animatoren mit Ihren Rigs erstellt haben. Sie können ein separates Dokument namens Frame-Aufschlüsselung bereitstellen, in dem erläutert wird, wie Sie an der Erstellung der Szene beteiligt waren. Um ein Portfolio zu erstellen, an das sich Personalmanager erinnern werden, sollten Sie einige der folgenden Schritte in Betracht ziehen:

• Teilen Sie Ihr Portfolio und zeigen Sie das Video Ihren Kollegen, um Feedback zu erhalten.

• Erklären Sie, welche Programme, Software und Methoden Sie zur Erstellung Ihrer Arbeit verwendet haben.

• Nehmen Sie nur die Arbeiten auf, die Ihre Fähigkeiten am besten unter Beweis stellen, und stellen Sie sicher, dass sie fehlerfrei sind.

• Fügen Sie Arbeiten hinzu, die für die Stelle, auf die Sie sich bewerben, relevant sind, und Arbeiten, die den Projekten ähneln, die das Animationsstudio in der Vergangenheit produziert hat.

3. Sammeln Sie relevante Berufserfahrung

Die meisten Animationsstudios benötigen Künstler mit mindestens einem Jahr bezahlter Erfahrung in diesem Bereich. Da Entwicklungsteams es oft zu schätzen wissen, wenn der Rigging-Künstler die Position der Animatoren versteht, möchten Sie vielleicht zunächst als technischer Animator arbeiten. Sie können auch als CG-Assistent eingestellt werden und mit der Entwicklung von Charaktermodellen fortfahren, sobald Sie genügend Erfahrung gesammelt haben. Erwägen Sie die Suche nach Praktika oder die Übernahme freiberuflicher Projekte, damit Sie Ihrem Lebenslauf mehr Erfahrung hinzufügen, Ihr berufliches Netzwerk erweitern und Ihre Chancen auf eine Stellenempfehlung erhöhen können.

4. Bereiten Sie sich auf Ihre Jobsuche vor

Sobald Sie für eine Stelle qualifiziert sind, können Sie Ihren Lebenslauf erstellen, ein überzeugendes Anschreiben verfassen und sich auf ein technisches Vorstellungsgespräch vorbereiten. Hier sind einige Maßnahmen, die Sie ergreifen können, um jeden Aspekt Ihres Jobsuchprozesses zu stärken:

• Lebenslauf: Stellen Sie einen Link zu Ihrem Portfolio bereit und stellen Sie ihn den Personalmanagern zur Verfügung. Es kann auch hilfreich sein, einen Lebenslauf beizufügen, der Ihre Berufserfahrung in wenigen Sätzen beschreibt, einen Abschnitt, in dem die für die jeweilige Stelle relevanten Fähigkeiten aufgeführt sind, und einen Abschnitt, in dem Ihre Berufserfahrung und Beiträge zum Projekt erläutert werden.

• Anschreiben: In Ihrem Anschreiben können Sie Fähigkeiten erwähnen, die Sie in Ihrem Lebenslauf ausgelassen haben, oder auf Punkte eingehen, die dazu führen könnten, dass Ihr Lebenslauf eine Seite einnimmt. Erwägen Sie, die bisherigen Arbeiten des Animationsstudios zu recherchieren, Projekte zu erwähnen, die Ihnen Spaß gemacht haben, und zu erklären, welche Art von Arbeit Sie mit dem Animationsteam erstellen möchten.

• Vorstellungsgespräch: Bereiten Sie sich vor dem technischen Vorstellungsgespräch auf Fragen zu bestimmten Situationen vor, die bei der Arbeit mit dem Animationsteam auftreten können. Personalverantwortliche nutzen das technische Vorstellungsgespräch auch, um sich ein Bild von Ihrem Lern-, Kommunikations- und Arbeitsstil zu machen. Zeigen Sie also im Vorstellungsgespräch Ihre wahre Persönlichkeit.

Fähigkeiten im Bereich Animations-Rigging

Hier sind einige Fähigkeiten, die Editing-Künstler in der Branche häufig gemeinsam haben:

Computer-Forensik

Die Beherrschung des Riggings ist ein komplexer technischer Prozess, bei dem Sie vorhersagen müssen, in welchen Szenentypen sich Ihr Charaktermodell bewegen kann. Wenn Sie sich auf das für diese Position erforderliche intensive analytische Denken und Informatikwissen vorbereiten möchten, sollten Sie das Studium der folgenden Fächer in Betracht ziehen. :

• 3D-Animationssoftware, Charaktermodellierungssoftware und Animationssoftware

• Schreiben von Code mit mehreren Arten von Programmiersprachen

• Automatisierungssysteme und die Suche nach Möglichkeiten, sie zu nutzen

Anatomie

Um zu verstehen, wie bestimmte Körperteile die Bewegung anderer Teile beeinflussen, beispielsweise wie die Drehung des Handgelenks die Muskeln des Unterarms bewegt, sind umfassende anatomische Kenntnisse erforderlich. Animatoren verwenden häufig gerne Charakter-Rigs, die einen realistischen Bewegungsbereich ermöglichen und gleichzeitig die Möglichkeit bieten, Charaktere auf kreative und optisch ansprechende Weise zu bewegen. Um sich auf diesen Aspekt der Rolle vorzubereiten, können Sie einige der folgenden Fächer studieren:

• Wie man Emotionen mithilfe der Körpersprache einer 3D-Figur ausdrückt

• Wie Kräfte in verschiedenen Umgebungen, etwa an Land oder unter Wasser, auf den menschlichen Körper wirken.

• Welche Bewegungen ermöglichen die Gelenke des menschlichen Körpers?

Kommunikation

Während Ihre Hard Skills Ihnen bei der Ausführung spezieller technischer Aufgaben helfen können, können Ihre Soft Skills Ihnen dabei helfen, Ideen leichter mit Ihren Teammitgliedern zu besprechen und Ihren Arbeitsplatz angenehmer zu gestalten. Um sicherzustellen, dass Sie bei den Mitgliedern der verschiedenen Animationsabteilungen Vertrauen aufbauen und Ihre Ideen klar kommunizieren, möchten Sie möglicherweise einige der folgenden Themen kennenlernen:

• Zusammenarbeit und Teamarbeit

• Kürze

• Aktives Zuhören