Чем занимается музыкальный аранжировщик? (Зарплата и обязанности)

2 сентября 2021 г.

Музыкальный аранжировщик — это профессионал, который тесно сотрудничает с другими музыкантами для создания, изменения и создания музыкальных произведений. Они могут изменить тон и настроение произведения, изменив темп, инструменты, гармонии и мелодии. Если вы заинтересованы в том, чтобы стать музыкальным аранжировщиком, вам может быть полезно узнать больше о том, чем они занимаются. В этой статье мы объясняем, что такое музыкальный аранжировщик, описываем, чем он занимается, подробно описываем важные навыки, которые им необходимы, изучаем их рабочую среду, обсуждаем их образование и обучение, а также сообщаем о средней зарплате и перспективах работы для музыкальных аранжировщиков.

Что такое музыкальный аранжировщик?

Музыкальный аранжировщик – это творческий профессионал, который организует и обрабатывает музыкальные произведения для использования продюсерами, режиссерами, дирижерами и исполнителями. Обычно они оптимизируют существующие пьесы, изменяя их, чтобы они дополняли новое использование или сценарий, и перестраивая их, чтобы разные инструменты или группы могли их хорошо играть. Музыкальные аранжировщики могут переписать музыку и тесно сотрудничать с музыкантами, чтобы убедиться, что они понимают, как исполнять произведение.

Чем занимается музыкальный аранжировщик?

Вот некоторые задачи, с которыми музыкальный аранжировщик справляется в своей повседневной работе:

• Настройте гармонии и мелодии в песнях: Чтобы переработать произведение, чтобы оно работало в представлении, фильме или другом произведении, музыкальный аранжировщик может настроить гармонии и мелодии, чтобы изменить настроение и тон произведения. Например, музыкальный аранжировщик может изменить популярную песню, замедлив ее, чтобы включить в мрачную сцену фильма.

• Используйте технологии для аранжировки и создания музыки: технологии являются важной частью музыкальной аранжировки, поскольку они позволяют профессионалу манипулировать произведениями, аранжировать новую музыку и создавать треки самостоятельно. Аранжировщик может использовать музыкальные программы, чтобы поэкспериментировать и определить, какой звук лучше всего подходит для новой аранжировки.

• Редактируйте и пересматривайте произведения для достижения оптимальных результатов. Редактирование и пересмотр являются важными частями процесса аранжировки музыки, и аранжировщик может добавлять или удалять вокальные партии, менять инструменты и изменять темп произведения.

• Экспериментируйте с новой музыкой, инструментами и звуками: Музыкальные аранжировщики могут использовать инструменты или музыкальные программы для экспериментов с музыкой и создания новых звуков. Они могут внести свой вклад в музыкальные тенденции и улучшить свои музыкальные способности, тестируя различные процессы.

• Преобразование композиций в нотную запись: когда у аранжировщика возникает идея о создании новой композиции или переносе существующей, он может использовать программное обеспечение или ручку и бумагу для расшифровки музыкальных композиций с использованием нотной записи, понятной другим музыкантам и исполнителям.

Важные навыки для музыкальных аранжировщиков

Вот некоторые важные навыки, которые могут понадобиться музыкальным аранжировщикам для достижения успеха:

Музыкальные способности

Музыкальные аранжировщики часто работают со многими разными музыкантами и исполнительскими группами, чтобы помочь им достичь идеального звучания. Это означает, что музыкальные аранжировщики должны хорошо понимать, как различные элементы песни функционируют вместе. Владение различными инструментами и вокалом может улучшить работу музыкального аранжировщика, позволяя ему экспериментировать со звуком и понимать музыкантов, исполняющих свои произведения. Некоторые аранжировщики посещают формальное обучение, чтобы узнать о теории музыки и развить свои навыки игры на различных инструментах.

Креативность

Креативность — это навык, который позволяет аранжировщикам развивать новые идеи и создавать оригинальные произведения или аранжировки. Они часто могут представить, как можно улучшить произведение, и у них может быть естественное понимание музыкальных решений, которые могут улучшить аранжировку. Многие аранжировщики развивают свои творческие способности, изучая другие формы искусства, ища вдохновения и экспериментируя с новыми звуками.

Критическое мышление

Критическое мышление — это способность выявить проблему, оценить информацию, окружающую ее, и предложить жизнеспособные решения. Это важный навык для аранжировщиков, потому что часто в аранжировках есть проблемы, которые трудно заметить, и аранжировщик должен их распознавать. Замечание этих незначительных проблем и их исправление — вот что может улучшить аранжировку и помочь исполнителям добиться наилучшего результата. Аранжировщикам также может понадобиться критическое мышление при работе с другими музыкантами для решения проблем общения и совместной работы.

Техническое мастерство

Многие музыкальные аранжировщики могут использовать музыкальное программное обеспечение и программы аранжировки для редактирования и исправления своих произведений. Это означает, что они могут манипулировать звуком электронным способом, чтобы определить наилучший метод исполнения произведения. Технические навыки важны, потому что большая часть работы аранжировщика требует базовых компьютерных функций, таких как возможность общаться и сотрудничать с другими музыкантами в Интернете. Им также может понадобиться понять, как работать с современным музыкальным программным обеспечением и производственными программами.

Тайм-менеджмент

Многие музыкальные аранжировщики работают с клиентами, которым нужна аранжировка произведений к определенной дате. Это особенно верно для музыкальных аранжировщиков, которые пишут музыку к фильмам и телешоу. Поскольку премьера фильмов и шоу должна состояться к определенной дате, музыкальный аранжировщик должен доставить свой продукт команде, чтобы они могли интегрировать его в свой проект. Управление временем — это навык, который позволяет музыкальным аранжировщикам расставлять приоритеты в задачах и выполнять свои обязанности, что может помочь повысить удовлетворенность их клиентов.

Терпение

Музыкальная аранжировка может быть не идеальной в первый раз, когда с ней работает аранжировщик. Иногда может потребоваться несколько раундов экспериментов и редактирования, чтобы получить конечный продукт, который понравится клиенту или будет звучать как можно лучше. Это означает, что терпение или способность ждать или работать над чем-то, сохраняя самообладание, является важным навыком для музыкальных аранжировщиков. Терпение позволяет им эффективно общаться с другими музыкантами и композиторами, даже когда они испытывают разочарование.

Рабочая среда музыкального аранжировщика

Музыкальные аранжировщики обычно работают в офисе или музыкальной студии, чтобы завершить свои аранжировки. Тем, кто работает с кино- или телевизионщиками, возможно, придется работать более восьми часов в день, чтобы завершить композицию к сроку производства. Аранжировщики обычно работают в тесном контакте с другими музыкантами, и многие из них действуют независимо, поэтому они могут устанавливать свои собственные часы и решать, каких клиентов и проекты принимать.

Обучение и подготовка музыкальных аранжировщиков

Многие музыкальные аранжировщики начинают развивать свои музыкальные способности в начале своей карьеры, а некоторые предпочитают получить формальное музыкальное образование. Опыт и образование музыкальных аранжировщиков могут различаться, но большинство аранжировщиков проходят обучение в следующих формах:

Владение инструментом

Многие музыкальные аранжировщики начинают учиться играть на инструментах, когда они еще молоды, либо на уроках, либо в групповых программах в своих школах. Развитие базового понимания того, как функционируют музыкальные произведения и как играть на различных инструментах, позволяет им совершенствовать свои навыки. Многие музыкальные аранжировщики могут играть на нескольких инструментах и ​​быстро научиться играть на новых инструментах благодаря своему предыдущему опыту.

Формальное образование

Хотя формальное образование не требуется, чтобы стать музыкальным аранжировщиком, его получение может помочь вам в дальнейшем развитии ваших навыков. Формальное музыкальное образование учит продвинутым основам теории музыки, что может помочь музыкальным аранжировщикам усовершенствовать свое понимание того, как функционируют различные компоненты в аранжировках. Получив формальное образование, многие музыкальные аранжировщики могут создать профессиональную и отраслевую сеть, необходимую для поиска работы или клиентов.

Опыт работы в отрасли

Музыкальный аранжировщик может пройти обучение в рамках стажировок и ученичества в музыкальных продюсерских компаниях или творческих коллективах. После прохождения вводного обучения аранжировщик может продолжить работу в продюсерской фирме, прежде чем перейти на телевидение или в кино. По мере того, как аранжировщик приобретает больше опыта и выполняет больше аранжировок и проектов, он еще больше улучшает свои способности и может начать заниматься самостоятельно.

Средняя зарплата и перспективы работы музыкальных аранжировщиков

Сколько может заработать музыкальный аранжировщик, зависит от таких факторов, как его производительность, креативность, отраслевые связи и опыт. Хотя точная зарплата музыкального аранжировщика неизвестна, средняя национальная зарплата за соответствующую роль музыкального менеджера или музыкального координатора составляет 45 720 долларов в год. Согласно Бюро статистики трудамузыкальные руководители и композиторы могут столкнуться с ростом перспектив трудоустройства на 2% в своей отрасли в период с 2019 по 2029 год.